Brooklyn, in den fünfziger Jahren. Lennie’s Mutter trägt ihm die Obhut für seinen kleinen Bruder Joey auf, da sie an das Krankenbett der Großmutter muss. Lennie wollte eigentlich das Wochenende mit seinen Freunden verbringen. Verärgert darüber, dass er seinen kleinen Bruder überallhin mit sich nehmen muss, beschließt er, ihm einen Streich zu spielen und täuscht einen Unfall mit dem Gewehr vor. Überzeugt davon, den Tod seines Bruders verursacht zu haben, flieht Joey nach Coney Island, den riesigen New-Yorker Strand, der dem Amüsement und den Fahrgeschäften gewidmet ist…

Die zehnjährige Zazie verbringt ein paar Tage bei ihrem Onkel Gabriel in Paris, damit ihre Mutter Zeit mit ihrem Liebhaber verbringen kann. Das Mädchen hat nur eines im Sinn: mit der U-Bahn fahren. Leider wird ihr Traum durch einen Streik im öffentlichen Nahverkehr zunichte gemacht. Zazies Abenteuer in der Hauptstadt beginnt in Charles' Taxi. 

Hinweis: Louis Malles erste Komödie ist eine Adaption des im Jahr zuvor erschienenen Romans Zazie in der Metro von Raymond Queneau.

Sur une île en Nouvelle-Angleterre, Sam et Suzy, deux enfants marginaux, tombent amoureux et décident de fuguer ensemble. Le capitaine Sharp et le groupe de scouts de Sam partent à leur recherche, alors même qu’une tempête est annoncée. Mais pour que Sam et Suzy reviennent, ne faut-il pas plutôt être attentif à ce qui les tourmente ?

Als seine Frau stirbt, bittet der britische Konsul von Florenz seinen acht Jahre alten Sohn Andrea, seinem jüngeren Bruder Milo nichts zu sagen. Letzterer ist sein Lieblingssohn und erfährt seine ganze Liebe und Zuwendung. Als Onkel Will eintrifft, versucht er dem Konsul die Augen zu öffnen und ihn auf das Unbehagen des älteren Sohnes hinzuweisen. Dieser leidet sehr unter dieser Ungerechtigkeit. 

À Paimpol, Yann partage ses campagnes de pêche en Islande avec son ami Sylvestre, jeune pêcheur du même village. À terre, il se rapproche de Gaud, la sœur de Sylvestre, récemment revenue de Paris. Mais l’écart de classe et la fierté de Yann freinent leur histoire. En lui, un tiraillement naît peu à peu — entre son orgueil et son cœur, entre la mer et Gaud.

Note : Le roman éponyme de Pierre Loti paru en 1886 a connu cinq adaptations cinématographiques : celle de Jacques de Baroncelli est la deuxième. 

William Canfield Senior, Kapitän der Steamboat Bill, einem alten Tretboot, das auf dem Mississippi segelt, ist stolz darauf, seinem Sohn William Canfield Junior endlich die Freuden des Segelns vorzustellen. Die Anfänge des jungen Mannes waren, gelinde gesagt, katastrophal. Es ist, dass William Junior zusätzlich zu einem natürlichen geborgten, verliebt ist. Der glückliche Gewinner ist niemand Geringeres als Marion King, die Tochter des Bankiers John James King, einem Bootsbesitzer und William Candfield Senior's ewigem Rivalen. Glücklicherweise wird ein höllischer Sturm endlich die Gelegenheit für den jungen Canfield sein, seinen Mut zu beweisen und vielleicht sogar alle zusammenzubringen.......

Steamboat Bill, jr. ist eine Stummfilmkomödie mit Buster Keaton aus dem Jahr 1928. Der Alternativtitel Wasser hat keine Balken wird auch für den Buster Keaton-Film The Boat verwendet.
Der Film enthält die berühmte Szene, in der während des Wirbelsturms die Fassade eines Hauses auf William jr. fällt – allerdings genau mit einer Fensteröffnung, so dass ihm nichts passiert. Keaton führte diesen Stunt – wie damals üblich – selbst durch. Wenn man genau hinsieht, kann man hinter der Fassade den Schatten des Helfers sehen, der die Wand hält bzw. fallen lässt.

Claude Ferjac, puissant armateur breton, impose sa loi au village côtier qui dépend de lui. Sa fille Simone partage en secret un amour profond avec le capitaine Jacques de Saint-Ermond, contraint d’embarquer sur un navire lancé dans une traversée périlleuse. Lorsque le navire disparaît, Simone, portée par l’amour et l’espoir, défie son père et s’engage dans une quête pour retrouver Jacques.

Alors qu’un yacht fait escale au cœur de l’Océanie, Johnny, membre de l’équipage, est sauvé d’un requin par Luana, la fille du roi de l’île voisine. Une idylle naît entre eux, malgré les fiançailles arrangées de Luana… tandis qu’en toile de fond, le réveil du volcan rappelle la fragilité de l’équilibre insulaire. 

Note : En 1951, un remake de L'Oiseau de paradis a été réalisé par Delmer Daves, avec Louis Jourdan dans le rôle de Johnny.

Marinette échappe de justesse à la noyade grâce au capitaine de la péniche « La Belle Marinière ». Celui-ci, épris d’elle, l’épouse et la vie du couple s’écoule tranquillement sur les canaux. Mais, peu à peu, Marinette tombe amoureuse du séduisant Sylvestre, matelot sur « La Belle Marinière »…

Note : La copie du film, considérée comme perdue pendant plus de 80 ans, a été retrouvée en 2016, puis restaurée en 2018. Le film demeure néanmoins incomplet, et les parties manquantes ont été comblées par des photographies et un texte du scénariste Marcel Achard. 

Mitten in der Wüste der Sahara wandern die Kapitäne Saint-Avit und Morhange. Die Mission der beiden Männer ist es, die Überreste eines alten versunkenen Königreichs Atlantis, zu finden. Während ihrer vergeblichen Suche werden sie von einer Gruppe von Tuaregs gefangen genommen. Sie befinden sich daraufhin in der abgrundetiefen Stadt, in der die Bevölkerung von Atlantis überlebt hatte. Im Palast aufgenommen, werden Saint-Avit und Morhange in die Hände der Königin Antinea übergeben, die für ihre skulpturale Schönheit und legendäre Grausamkeit bekannt ist. Die beiden Männer werden also Kämpfen müssen, um Antineas gefährlichem Charme zu widerstehen …Hinweis : Die Herrin von Atlantis ist eine freie Adaption von Pierre Benoits gleichnamigen Buch , welches 1919 veröffentlicht wurde. Das Werk wurde bereits 1921 zum ersten Mal von Jacques Feyder adaptiert.

Traqué pour meurtre, Ted Lennard embarque clandestinement à bord d’un cargo en route vers le Mexique. Lors d’une escale sur un récif de corail, il découvre un lieu d’une beauté envoûtante, une parenthèse paradisiaque au cœur de sa cavale. Quand il rencontre Liliane, une femme aussi insaisissable que lui, également recherchée et en fuite, ce récif prend un nouveau sens, celui d’un refuge, d’un espoir. Ensemble, ils n’auront plus qu’un but : y revenir, quoi qu’il en coûte.

Note : Retrouvé miraculeusement en 2002 à la Cinémathèque de Belgrade, Le Récif de corail est adapté par Charles Spaak – La Belle Équipe et La Grande Illusion – et Pierre Prévert à partir d’un roman éponyme de Jean Martet paru en 1933.  Il marque les retrouvailles entre Gabin et Morgan, juste après Le Quai des brumes.

An Bord eines Ozeandampfers verlieben sich ein französischer Playboy und eine Kabarettsängerin. Er ist jedoch verlobt und sie muss heiraten. Sie verabreden sich in sechs Monaten auf der Spitze des Empire State Building...

Anmerkung: Leo McCarey drehte 1957 ein farbiges Remake seines eigenen Films Love Affair mit dem Titel An Affair to Remember. Beide haben im Deutschen denselben Titel.

1885, mitten in Arizona: Neun Fremde begegnen sich an Bord einer Postkutsche, die sich auf einer von Indianern und ihrem Häuptling Geronimo bedrohten Straße vorwärts bewegt. Die Fahrt hinter verschlossenen Türen ist nur schwer zu ertragen und wird in einer zunehmend angespannten Atmosphäre fortgesetzt.

Hinweis: Stagecoach basiert auf Maupassants Kurzgeschichte Boule de Suif.

In Paris erfährt die Amerikanerin Regina Lambert vom Tod ihres Mannes: Er wurde getötet, als er versuchte, an ein geraubtes Kriegsvermögen zu gelangen. Bei der Beerdigung wird Regina von den ehemaligen Komplizen ihres Mannes konfrontiert, die überzeugt sind, dass sie weiß, wo er das Geld versteckt hat. Peter Joshua, ein gut aussehender fünfzigjähriger Mann, den er bei einer Wintersportveranstaltung kennen gelernt hat, macht es sich zur Aufgabe, die junge Frau zu beschützen.

Während der Tag in Odessa anbricht, filmt ein Mann mit einer Kamera die unaufhörliche Bewegung der von ihrem Alltag eingenommenen Bewohner. Morgens bis abends, bei der Arbeit oder Privat . Bald wird eine Cutterin diese Bilder bearbeiten und sie diesmal zu den Einwohnern von Odessa selbst bringen. So wie wir Zuschauer schauen diese ebenfalls den Film Der Mann mit der Kamera.

Der junge Cheng Huang hat seine Heimat China verlassen, um in England die buddhistische Philosophie zu predigen. Gestrandet im ärmlichen Viertel Limehouse in London, macht er die Bekanntschaft mit der lebhafte Lucy. Als er darauf kommt, dass Lucy von ihrem Vater geschlagen wird, dem Boxer Buttling Burrows, wird Chengs Pazifismus hart auf die Probe gestellt.

Trotz ihres Altersunterschieds führen Herr und Frau de Guérande eine glückliche Ehe. Als Herr Guérande jedoch sieht, dass seine junge Frau Zeit mit einem Verführer verbringt, der behauptet, ihr das Golfspielen beizubringen, erkennt er die Unmöglichkeit ihrer Beziehung. Von Eifersucht geplagt, beschließt er, sich umzubringen, um sie zu befreien, indem er eine einzige Zigarette vergiftet, die auf seinem Schreibtisch liegt. Er überlässt es dem Zufall und wartet würdevoll auf den Tod. 

Jahrhundert in Polen: Nissan und Sender, zwei chassidische Juden, haben sich geschworen, ihre Kinder Lea und Nisson zu verheiraten, sobald diese erwachsen sind. Als sie 18 Jahre alt sind, treffen sie sich zufällig und Nisson verliebt sich in Lea, die jedoch einem anderen versprochen ist....

Um ihren in Schulden versinkenden Vater zu retten, muss Else sich entscheiden, ob sie gegen eine Geldsumme bereit ist, sich vor dem alten Dorsday nackt auszuziehen. Unter Druck entscheidet sich das Mädchen für einen noch radikaleren Schritt.

Hinweis: Dieser Kurzfilm ist eine freie Adaption des Romans von Arthur Schnitzler aus dem Jahr 1924, der die ursprüngliche Handlung aufgreift, jedoch in einer zersplitterten Form.

Hans und Lene heiraten im Sommer 1939. Als die gemeinsame Tochter Anna zur Welt kommt, ist Hans bereits Soldat im besetzten Frankreich und Deutschland das Ziel der alliierten Bombenangriffe. Lene bringt das Kind tatkräftig alleine durch den Krieg. Im Frieden aber, nach der Rückkehr ihres Mannes, lähmt das Familienleben sie nicht allein im übertragenen Sinn…

Nach seiner Erstaufführung im Wettbewerb der Internationalen Filmfestspiele Berlin 1980 ist der Film in Reaktion auf teilweise sehr negative Besprechungen deutscher Kritiker für die Kinoauswertung gekürzt worden. Er erlangte auch in der verstümmelten Fassung über Jahrzehnte hinweg große Erfolge bei Kritik und Publikum in vielen Ländern und wurde zu einem Klassiker des Weltkinos. Die fehlenden rund 30 Minuten der Erstaufführungsfassung wurden für die Wiederherstellung 2013 erneut eingefügt worden.

Quelle: Internationale Filmfestspiele Berlin / SDK

Minne, romantique dans l’âme, épouse son cousin Antoine sans grande passion, tandis que lui l’aime éperdument. Pour tromper l’ennui de son mariage, elle rêve et fantasme des aventures, jusqu’au jour où elle décide de vivre enfin ses désirs.

Note : Il s'agit de la deuxième œuvre de Colette adaptée par Jacqueline Audry, après Gigi (1949) et avant Mitsou (1956).

München im Sommer 1967. Die Journalistin Katharina erhält Besuch von ihrer französischen Freundin Anne. Sie unternehmen Ausflüge, besuchen Cafés, Bekannte und Partys. Dabei erkunden sie in Gesprächen die Chancen weiblicher Emanzipation in einer männlich geprägten Gesellschaft. Der essayistische Spielfilm stellt fünf Frauentypen ins Zentrum der episodischen Handlung: die nicht verheiratete berufstätige Frau; die Geschiedene, die sich um die Zukunft sorgt; die Karrierefrau; die Betrogene und eine »Traumfrau«.

(Quelle: Berlinale, Jörg Schöning)

Ein Zuschauer, der eine Marionette ist, applaudiert den Zaubertricks der Schmetterlingsfrau, in die er verliebt ist. Unter der Wucht des Applauses geben die Fäden, die ihn an seinem Platz halten, nach. Befreit läuft er zu der Schmetterlingsfrau in der Hoffnung sie zu erobern und von ihrem Schicksal zu befreien.
 

Zohra ist Algerierin. Sie ist fünfzig Jahre alt. Sie arbeitet als Hausangestellte bei einem jungen Paar. Zum ersten Mal in ihrem Leben geht sie an den Strand.

Grischa und Heinrich sind Theaterschauspieler in Westberlin. Nach einer gemeinsamen Nacht im Garderobenraum werden sie ein Paar. Bald aber führt Heinrichs Wunsch nach einem Kind zum Dissens zwischen den beiden: Grischa engagiert sich am Rand der Frauenbewegung und befragt Arbeiterinnen zu ihrem Alltag, Abtreibungen und Männergewalt; Heinrich hingegen trauert den uneingelösten Utopien der Studentenbewegung nach und ergibt sich in Selbstmitleid und Lethargie. Die Verantwortung für ein Kind traut Grischa ihm nicht zu. Doch sie wird schwanger …

(Quelle: Berlinale, Jörg Schöning)

An ihrem Geburtstag ist Juliette zu traurig, um sich um die störende Putzfrau zu kümmern, die ihre Gesten nachahmt und ihre Kleider begehrt.
 

Paris, 1900. Gigi, seize ans, malicieuse et enjouée, est élevée par sa grand-mère et sa grande-tante, toutes deux anciennes cocottes. Elles préparent, à leur manière, l'entrée dans le monde de l’adolescente, déjà courtisée par Gaston Lachaille, riche séducteur, qui trouve en Gigi une source de gaieté et de spontanéité rares dans la vie mondaine de la Belle Époque. 

Note : Il s'agit de la première œuvre de Colette adaptée par Jacqueline Audry, avant Minne, l'ingénue libertine (1950) et Mitsou (1956). Neuf ans plus tard, Gigi est adapté en comédie musicale par Vincente Minnelli et gagne neuf oscars.

Die Lebensgeschichte von Paul gipfelt in einem Zeichen, nachdem er sein Kloster verlassen hat...

Eines Sonntags treffen sich Marguerite, eine junge schwangere Frau aus Rouen und Mario, ein spanischer Matrose auf der Durchreise.

Lucie ist eine schüchterne und introvertierte junge Frau in ihren Dreißigern. Auf einer Party bei Freunden lernt sie Bertrand kennen, in den sie sich prompt verliebt.

Nijinsky, der Gott des Tanzes, ist seit 20 Jahren geisteskrank. Seine Frau Romola versucht mit Hilfe von Serge Lifar, ihn wieder zum Leben zu erwecken.

- La Fée aux choux (1900, 1 min)

Ein Thema, das Miss Alice sehr am Herzen liegt und wofür dieser Film das erste Beispiel ist.

- Comment Monsieur prend son bain (1903, 1 min)

Ein "unmögliches Ausziehen", das von allen konkurrierenden Produktionen ausgeschöpft und von der aufmerksamen Mademoiselle Alice aufgegriffen wurde.

- Le Matelas épileptique (1906, 9 min)

Ein leeres Grundstück, eine Matratze, auf der ein schlafender Landstreicher liegt. Ein relativ komplexes Drehbuch bringt den Film weg von den einfachen alkoholischen Ausschweifungen, die von den frühen Filmemachern geschätzt wurden.

- Les Résultats du féminisme (1906, 7 min)

Alice Guy Feminismus? Vielleicht eine Legende. Wie viele ihrer Zeitgenossen stigmatisiert sie hier die Frauen und karikiert infolgedessen eine unverschämte, aber fraglos lustige Homosexualität, sowohl die weibliche als auch die männliche, die zu Beginn dieses Jahrhunderts blüht.

- Madame a des envies (1906, 4 min)

Alice Guy kehrt zu den Problemen der Mutterschaft zurück ...

- Une femme collante (1906, 2 min)

Das Verhältnis zwischen Herren und Dienern aus der Sicht von Alice Guy.

- Le Bonnet à poil (1907, 5 min)

Das übliche Cross-Dressing von betrogenen Liebhabern und Ehemännern, hier verschönert mit einer freizügigen Garderobe.

- Une héroïne de quatre ans (1907, 5 min)

Schönheit des Buttes-Chaumont Park, einer wesentlichen Kulisse für den Film, und die nostalgische Anmut seiner Besucher, aber auch ein aufschlussreiches Selbstporträt von Alice Guy als staatsbürgerliche Erzieherin.

- La Naissance, la vie et la mort du Christ (1906, 34 min)

Alice Guy dreht ihr Meisterwerk im Atelier in der Rue des Alouettes und im Wald von Fontainebleau. Fünfundzwanzig Gemälde, dreihundert Statisten und Schauspieler, Tiere, Tricks und die Aufsicht von zwei Jesuiten. Léon Gaumont musste sich rühmen können, ein so reichhaltiges und ehrgeiziges Werk zu produzieren, wie es 1902 von Pathé unter der Regie von Ferdinand Zecca hergestellt wurde.

- Sur la barricade (1907, 5 min)

Wahrscheinlich der letzte Film von Alice Guy, der bei Gaumont gedreht wurde, bevor sie in die USA ging. Der Schwanengesang der Filmemacherin, ein äußerst seltenes Beispiel für einen Film, der die Kommune mit einer gewissen Sympathie beschwört.

- Alice Guy tourne une phonoscène (1905, 2 min)

Zweifellos für die Werbung der Firma Gaumont gedacht, um die Pracht ihres Theaters im Park Buttes-Chaumont und die Technik der dort hergestellten Phonoszenen zu illustrieren, ist diese seltene und einzigartige Dokumentation um 1905.

Mitsou, vedette de cabaret, est entretenue par un riche industriel dans le Paris de la Première Guerre mondiale. Lors d'une représentation de son spectacle patriotique, elle dissimule deux officiers et tombe aussitôt amoureuse de l’un d’eux, le Lieutenant Robert Bleu, un homme de bonne famille. Face à l'écart de classe sociale entre elle, jeune femme des bas-fonds parisiens, et son amoureux, elle décide, avec l’aide de son protecteur, de se transformer en une femme du monde.

Note : Il s'agit de la troisième œuvre de Colette adaptée par Jacqueline Audry, après Gigi (1949) et Minne, l'ingénue libertine (1950).

Westberlin: Edda ist Pressefotografin und alleinerziehend. Sie hat Mühe, ihr Berufs- und Privatleben unter einen Hut zu bringen, als sich ihr eine Gelegenheit bietet. Zusammen mit ihren Kollegen bereitet Edda eine Fotoausstellung über Berlin vor. Die junge Mutter muss sich um die Finanzierung bemühen und gegen die elitäre Haltung der Kunstwelt ankämpfen.

Die ehemaligen Mitbewohnerinnen Erika und Franziska treffen sich nach vier Jahren wieder. Bei einem nächtlichen Gespräch versuchen sie zu verstehen, warum ihr gemeinsames Leben damals gescheitert ist. Auf welche Weise vereinen oder bringen ihre jeweiligen Persönlichkeiten sie auseinander?

Angela und Robert sind seit zehn Jahren verheiratet und bilden ein perfektes Paar. Die beiden sind unsterblich ineinander verliebt, lassen sich viel Freiraum und unterstützen sich gegenseitig im Alltag. Diese Idylle wird auf eine harte Probe gestellt, als Roberts Freundin Claudia bei dem Paar einzieht und Angela sich in einen anderen Mann verliebt. Gemäß einer gegenseitigen Vereinbarung zwischen Angela und Robert ist alles erlaubt, sollte einer der beiden sein Versprechen brechen, den anderen nie zu verlassen.

Trotz ihres Altersunterschieds führen Herr und Frau de Guérande eine glückliche Ehe. Als Herr Guérande jedoch sieht, dass seine junge Frau Zeit mit einem Verführer verbringt, der behauptet, ihr das Golfspielen beizubringen, erkennt er die Unmöglichkeit ihrer Beziehung. Von Eifersucht geplagt, beschließt er, sich umzubringen, um sie zu befreien, indem er eine einzige Zigarette vergiftet, die auf seinem Schreibtisch liegt. Er überlässt es dem Zufall und wartet würdevoll auf den Tod. 

Fajolo, ein Student in Bratislava, hat eine Leidenschaft für die Fotografie. Er lebt mit seiner Freundin Bela zusammen, kann aber die familiären Schwierigkeiten nicht verstehen, mit denen sie zu kämpfen hat. Um sich für Fajolos Ignoranz zu rächen, zerbricht Bela eines Tages sein Transistorradio. Das Paar trennt sich, doch Fajolo wird bewusst, dass er ohne Bela nicht leben kann...

Erzsi, eine junge Arbeiterin in einer Textilfabrik in Budapest, möchte die Spur ihrer Eltern aufnehmen. Auf der Suche nach ihrer Identität gibt sie eine Anzeige in einer Zeitung auf und erhält eine Antwort von ihrer Mutter. Erzsi beschließt, sie auf dem Land zu besuchen.

Jahrhundert in Polen: Nissan und Sender, zwei chassidische Juden, haben sich geschworen, ihre Kinder Lea und Nisson zu verheiraten, sobald diese erwachsen sind. Als sie 18 Jahre alt sind, treffen sie sich zufällig und Nisson verliebt sich in Lea, die jedoch einem anderen versprochen ist....

Kourou, ein junger Dorfbewohner, beschließt, Kinshasa, die Hauptstadt, zu erobern. Doch das ist leichter gesagt als getan. In der großen Stadt findet Kourou nur Gelegenheitsjobs und vertreibt sich sein Leben mit Prostituierten. Eines Tages wird er sogar wegen Diebstahls entlassen. Die Situation scheint aussichtslos, aber das Blatt wendet sich, als Kourou in einer Bar ein Mikrofon in die Hand nimmt und zu singen beginnt.

 

Der Binnenschiffer Henner Classen lebt und arbeitet mit seiner Familie auf einem Lastkahn. Bei einem Landgang rettet seine Frau Marie den jungen Jakob vor seinem betrunkenen Vater. Während der Junge in die Familie aufgenommen wird, rettet Henner die junge Kriminelle Gescha aus dem Hafenwasser. Diese schließt sich ihrerseits der Familiencrew an und gefährdet damit die gerade erst gefundene Idylle.

München im Sommer 1967. Die Journalistin Katharina erhält Besuch von ihrer französischen Freundin Anne. Sie unternehmen Ausflüge, besuchen Cafés, Bekannte und Partys. Dabei erkunden sie in Gesprächen die Chancen weiblicher Emanzipation in einer männlich geprägten Gesellschaft. Der essayistische Spielfilm stellt fünf Frauentypen ins Zentrum der episodischen Handlung: die nicht verheiratete berufstätige Frau; die Geschiedene, die sich um die Zukunft sorgt; die Karrierefrau; die Betrogene und eine »Traumfrau«.

(Quelle: Berlinale, Jörg Schöning)

Westberlin: Edda ist Pressefotografin und alleinerziehend. Sie hat Mühe, ihr Berufs- und Privatleben unter einen Hut zu bringen, als sich ihr eine Gelegenheit bietet. Zusammen mit ihren Kollegen bereitet Edda eine Fotoausstellung über Berlin vor. Die junge Mutter muss sich um die Finanzierung bemühen und gegen die elitäre Haltung der Kunstwelt ankämpfen.

Ein junger Mann wird für einen Sommer in einem abgelegenen Falknerzentrum angestellt. Er ist fleißig bei der Arbeit und fasziniert von der Schönheit des Falkenflugs. Vor allem aber hat er Angst vor Lilik, seiner tyrannischen Vorgesetzten, die fanatisch auf Ordnung und Disziplin pocht.

Grischa und Heinrich sind Theaterschauspieler in Westberlin. Nach einer gemeinsamen Nacht im Garderobenraum werden sie ein Paar. Bald aber führt Heinrichs Wunsch nach einem Kind zum Dissens zwischen den beiden: Grischa engagiert sich am Rand der Frauenbewegung und befragt Arbeiterinnen zu ihrem Alltag, Abtreibungen und Männergewalt; Heinrich hingegen trauert den uneingelösten Utopien der Studentenbewegung nach und ergibt sich in Selbstmitleid und Lethargie. Die Verantwortung für ein Kind traut Grischa ihm nicht zu. Doch sie wird schwanger …

(Quelle: Berlinale, Jörg Schöning)

Die ehemaligen Mitbewohnerinnen Erika und Franziska treffen sich nach vier Jahren wieder. Bei einem nächtlichen Gespräch versuchen sie zu verstehen, warum ihr gemeinsames Leben damals gescheitert ist. Auf welche Weise vereinen oder bringen ihre jeweiligen Persönlichkeiten sie auseinander?

Angela und Robert sind seit zehn Jahren verheiratet und bilden ein perfektes Paar. Die beiden sind unsterblich ineinander verliebt, lassen sich viel Freiraum und unterstützen sich gegenseitig im Alltag. Diese Idylle wird auf eine harte Probe gestellt, als Roberts Freundin Claudia bei dem Paar einzieht und Angela sich in einen anderen Mann verliebt. Gemäß einer gegenseitigen Vereinbarung zwischen Angela und Robert ist alles erlaubt, sollte einer der beiden sein Versprechen brechen, den anderen nie zu verlassen.

In Budapest, Mitte der 1960er Jahre, bereitet sich ein Junge auf seinen ersten Schultag vor. Auf dem Weg dorthin freundet er sich mit einem jungen Mädchen an. Gemeinsam entdecken sie die Welt der Erwachsenen.

Hans und Lene heiraten im Sommer 1939. Als die gemeinsame Tochter Anna zur Welt kommt, ist Hans bereits Soldat im besetzten Frankreich und Deutschland das Ziel der alliierten Bombenangriffe. Lene bringt das Kind tatkräftig alleine durch den Krieg. Im Frieden aber, nach der Rückkehr ihres Mannes, lähmt das Familienleben sie nicht allein im übertragenen Sinn…

Nach seiner Erstaufführung im Wettbewerb der Internationalen Filmfestspiele Berlin 1980 ist der Film in Reaktion auf teilweise sehr negative Besprechungen deutscher Kritiker für die Kinoauswertung gekürzt worden. Er erlangte auch in der verstümmelten Fassung über Jahrzehnte hinweg große Erfolge bei Kritik und Publikum in vielen Ländern und wurde zu einem Klassiker des Weltkinos. Die fehlenden rund 30 Minuten der Erstaufführungsfassung wurden für die Wiederherstellung 2013 erneut eingefügt worden.

Quelle: Internationale Filmfestspiele Berlin / SDK

1947. Samy Szlingerbaums Eltern fliehen aus dem von Nazi-Deutschland besetzten Polen nach Belgien. Die Mutter erzählt vom Exil, der Entfremdung, den Leiden im Untergrund und den Schwierigkeiten bei der Ansiedlung, die schließlich endgültig wird.

Ein mittelmäßiger Triangel-Spieler wird zum Orchesterdirektor. Er wird aufgrund seines Fleißes, seiner Disziplin und seiner Bescheidenheit eingestellt. Sein kometenhafter Aufstieg offenbart jedoch schnell einen Menschen, der anderen gegenüber gleichgültig und machthungrig ist...

Die drei Waisenkinder Yorick, Andrej und Marta irren durch die Tschechoslowakei der Nachkriegszeit. Auf sich allein gestellt, erleben sie das Leben in seiner ganzen Intensität, zwischen Liebe, guter Laune und Hass...

Zwei ehemalige Soldaten suchen nach ihrer Rückkehr aus dem Ersten Weltkrieg nach Stabilität und Liebe.

Eine Gruppe reisender Fotografen und Retuscheure zieht mit dem Plan, die Gesichter der Dorfbewohner einzufangen, durch die Dörfer. Mit dem Ziel, die Hintergründe des Lebens der Dorfbewohner aufzudecken, stoßen die Fotografen auf eine alte und dunkle Geschichte.

Aveyron 1940, es ist der Zusammenbruch der französischen Armee. Der Soldat Laforêt verliert seine Einheit, seine Waffe, seine Uniform und, über Landstraßen bis hin zu verlassenen Schlössern, findet er sich mit dieser allgemeinen Verlassenheit ab. Dies ist also die Zeit eines verzauberten Zwischenspiels, die ihm unerwartete sowie wichtige Begegnungen beschert… 

Martin Lepiš, genannt Dragon, ist ein einsamer Töpfer. Die Dorfbewohner halten ihn für seltsam und beschuldigen ihn fälschlicherweise, für die Naturkatastrophen verantwortlich zu sein, die ihren Alltag stören. Nach Jahren der Abwesenheit kehrt er ins Dorf zurück, doch es gelingt ihm nicht, das Vertrauen der Bewohner zu gewinnen. Selbst als Martin sein Leben riskiert, um eine Schafherde zu retten, die in den Flammen eines Waldbrandes gefangen ist, erhält er nicht die erhoffte Anerkennung...

Der junge Cheng Huang hat seine Heimat China verlassen, um in England die buddhistische Philosophie zu predigen. Gestrandet im ärmlichen Viertel Limehouse in London, macht er die Bekanntschaft mit der lebhafte Lucy. Als er darauf kommt, dass Lucy von ihrem Vater geschlagen wird, dem Boxer Buttling Burrows, wird Chengs Pazifismus hart auf die Probe gestellt.

Während der Tag in Odessa anbricht, filmt ein Mann mit einer Kamera die unaufhörliche Bewegung der von ihrem Alltag eingenommenen Bewohner. Morgens bis abends, bei der Arbeit oder Privat . Bald wird eine Cutterin diese Bilder bearbeiten und sie diesmal zu den Einwohnern von Odessa selbst bringen. So wie wir Zuschauer schauen diese ebenfalls den Film Der Mann mit der Kamera.

Panzerkreuzer Potemkin ist ein Stummfilm des Regisseurs Sergei Eisenstein aus dem Jahr 1925. Er wurde am 21. Dezember 1925 im Moskauer Bolschoi-Theater als offizieller Jubiläumsfilm zur Feier der Revolution des Jahres 1905 uraufgeführt.
Die Handlung lehnt sich sehr frei an die tatsächlichen Ereignisse des russischen Revolutionsjahres 1905 an, der Meuterei der Besatzung des russischen Kriegsschiffs Knjas Potjomkin Tawritscheski gegen deren zaristische Offiziere. Die Bezugnahme auf eine gescheiterte Revolution in einem Propagandafilm ist schlüssig, wenn man die leninistische Revolutionstheorie berücksichtigt: der aufbegehrenden Masse fehlten demnach die für das Gelingen notwendigen Berufsrevolutionäre und die Kaderpartei, als die sich später die Bolschewiki erweisen würden. Die Figur des Wakulintschuk wird zu früh getötet und gerät eher zufällig in die revolutionäre Situation, als dass er diese Rolle übernehmen könnte.
Als Propagandafilm sollte Panzerkreuzer Potemkin starke emotionale Reaktionen im Sinne der sowjetischen Massenideologien hervorrufen. Er geht aber in Form und Inhalt über simple Propaganda weit hinaus und wurde mehrfach als einer der einflussreichsten und besten Filme aller Zeiten ausgezeichnet.

Eine Fabrik im zaristischen Russland von 1912. Die Arbeitsbedingungen sind unerträglich und die Löhne miserabel. Bei den Arbeitern und den Arbeitgebern braut sich ein Aufstand zusammen. Zu Unrecht angeklagt ein Mikrometer gestohlen zu haben, erhängt sich ein Arbeiter. Sofort bricht der Streik aus…

Trotz ihres Altersunterschieds führen Herr und Frau de Guérande eine glückliche Ehe. Als Herr Guérande jedoch sieht, dass seine junge Frau Zeit mit einem Verführer verbringt, der behauptet, ihr das Golfspielen beizubringen, erkennt er die Unmöglichkeit ihrer Beziehung. Von Eifersucht geplagt, beschließt er, sich umzubringen, um sie zu befreien, indem er eine einzige Zigarette vergiftet, die auf seinem Schreibtisch liegt. Er überlässt es dem Zufall und wartet würdevoll auf den Tod. 

Anna est serveuse dans un dancing parisien qu'elle quitte pour travailler dans un hôpital caritatif. Au fil des ans, elle se hisse à la tête de l'institution, mais lorsqu'un vieil habitué du dancing reconnaît sa photo, il tente de la faire chanter. La Tare est exemplaire des intentions de Louis Feuillade envers la ligne, tant esthétique que morale, de sa collection de films classés sous l’enseigne de « la Vie telle qu’elle est », équivalent cinématographique des romans de Zola et de Goncourt.

Bei einem Dreh in der Straße in der sie arbeitet trifft Zina, Zigarettenverkäuferin im Mosselprom (staatliches Unternehmen mit Sitz in Moskau), zufällig eines Tages Latougine, einen Kameramann. Dieser verliebt sich ebenfalls sofort in sie und schlägt ihr vor Schauspielerin zu werden. Sie begeben sich also ins Studio, wo der Verantwortliche einer amerikanischen Firma auch verzaubert von ihr ist. Ein Star wird geboren. Leider gefällt Zina nicht allen auf dem Drehplatz und zwischen Enttäuschungen und Missverständnissen denkt sie daran ihren alten Job wieder aufzunehmen. Aber die Umstände sind auch manchmal glücklich…

Darbois, manufacturier, reçoit un télégramme de son ingénieur Brémond lui annonçant son retour de l'étranger avec une formule secrète pour fabriquer du caoutchouc artificiel. Berwick, homme d'affaires véreux, sollicite Darbois pour son trust, mais ce dernier refuse. Dans la grisaille revendiquée de la série (le quotidien, toujours le quotidien, rien que le quotidien…), et malgré son sujet anti-cinématographique, Le Trust recèle quelques scènes rafraîchissantes et, surtout, une sorte de prémonition esthétique quant à l’avenir de son réalisateur.

Malgré les appréhensions de sa femme, après la visite d'une chiromancienne, Monsieur Jacques Trévoux se rend à New York pour affaire et prend place à bord du Titanic. Avec une modernité étonnante, Feuillade signe l’un de ses meilleurs films, que l’on qualifie souvent de chef d’œuvre inconnu.

1947. Samy Szlingerbaums Eltern fliehen aus dem von Nazi-Deutschland besetzten Polen nach Belgien. Die Mutter erzählt vom Exil, der Entfremdung, den Leiden im Untergrund und den Schwierigkeiten bei der Ansiedlung, die schließlich endgültig wird.

La pièce de théâtre « La Vierge de Corinthe » est un vrai succès, mais son auteur souhaite garder l'anonymat. Or celui-ci tombe amoureux de Lina Béryl, une jeune comédienne de la pièce. Lorsqu'ils se rencontrent, elle constate qu'il est nain et se moque de lui. Ce film paraît, fait rare, avoir échappé à la censure inflexible de Léon Gaumont quant aux sujets jugés « délicats » susceptibles de choquer « son » public.

Brüssel, 1909. Der junge Toto spaziert mit seiner Schwester durch die Straßen der belgischen Hauptstadt. Zu Fuß, mit der Straßenbahn, vom Zentrum bis zur Peripherie durchstreifen die beiden Kinder die Stadt...

- La Fée aux choux (1900, 1 min)

Ein Thema, das Miss Alice sehr am Herzen liegt und wofür dieser Film das erste Beispiel ist.

- Comment Monsieur prend son bain (1903, 1 min)

Ein "unmögliches Ausziehen", das von allen konkurrierenden Produktionen ausgeschöpft und von der aufmerksamen Mademoiselle Alice aufgegriffen wurde.

- Le Matelas épileptique (1906, 9 min)

Ein leeres Grundstück, eine Matratze, auf der ein schlafender Landstreicher liegt. Ein relativ komplexes Drehbuch bringt den Film weg von den einfachen alkoholischen Ausschweifungen, die von den frühen Filmemachern geschätzt wurden.

- Les Résultats du féminisme (1906, 7 min)

Alice Guy Feminismus? Vielleicht eine Legende. Wie viele ihrer Zeitgenossen stigmatisiert sie hier die Frauen und karikiert infolgedessen eine unverschämte, aber fraglos lustige Homosexualität, sowohl die weibliche als auch die männliche, die zu Beginn dieses Jahrhunderts blüht.

- Madame a des envies (1906, 4 min)

Alice Guy kehrt zu den Problemen der Mutterschaft zurück ...

- Une femme collante (1906, 2 min)

Das Verhältnis zwischen Herren und Dienern aus der Sicht von Alice Guy.

- Le Bonnet à poil (1907, 5 min)

Das übliche Cross-Dressing von betrogenen Liebhabern und Ehemännern, hier verschönert mit einer freizügigen Garderobe.

- Une héroïne de quatre ans (1907, 5 min)

Schönheit des Buttes-Chaumont Park, einer wesentlichen Kulisse für den Film, und die nostalgische Anmut seiner Besucher, aber auch ein aufschlussreiches Selbstporträt von Alice Guy als staatsbürgerliche Erzieherin.

- La Naissance, la vie et la mort du Christ (1906, 34 min)

Alice Guy dreht ihr Meisterwerk im Atelier in der Rue des Alouettes und im Wald von Fontainebleau. Fünfundzwanzig Gemälde, dreihundert Statisten und Schauspieler, Tiere, Tricks und die Aufsicht von zwei Jesuiten. Léon Gaumont musste sich rühmen können, ein so reichhaltiges und ehrgeiziges Werk zu produzieren, wie es 1902 von Pathé unter der Regie von Ferdinand Zecca hergestellt wurde.

- Sur la barricade (1907, 5 min)

Wahrscheinlich der letzte Film von Alice Guy, der bei Gaumont gedreht wurde, bevor sie in die USA ging. Der Schwanengesang der Filmemacherin, ein äußerst seltenes Beispiel für einen Film, der die Kommune mit einer gewissen Sympathie beschwört.

- Alice Guy tourne une phonoscène (1905, 2 min)

Zweifellos für die Werbung der Firma Gaumont gedacht, um die Pracht ihres Theaters im Park Buttes-Chaumont und die Technik der dort hergestellten Phonoszenen zu illustrieren, ist diese seltene und einzigartige Dokumentation um 1905.

Suzanne, fünfzehn Jahre alt, verliebt sich in einem Ferienlager an der Côte d’Azur in Luc. Sie verweigert sich ihm, wohingegen sie sich nicht sträubt sich einem amerikanischen Touristen auf der Durchreise hinzugeben. Sobald sie wieder in Paris ist, wiederholt sie dieses Abenteuer unter dem perplexen aber auch gerührten Blick ihres Vaters, Roger. Manchmal sehr hart, unterhält er eine immer kompliziertere Beziehung zu seiner Ehefrau Betty und verlässt urplötzlich das Haus. Aus der Fassung gebracht, fragt sich Suzanne immer mehr wen und wie sie lieben soll…

Als Darstellerin der Suzanne engagierte Pialat die seinerzeit 16-jährige Debütantin Sandrine Bonnaire, die bis zu diesem Zeitpunkt in einer Sozialwohnung in der Pariser Banlieue wohnte. Die Rolle der Suzanne machte Bonnaire über Nacht zum Star und brachte ihr den César als vielversprechenste junge Darstellerin ein. Pialat ist hier übrigens in der Rolle von Suzannes Vater zu sehen.

Marius ist der Verwalter eines verlassenen Zementwerks, das hoch über dem Viertel l'Estaque in Marseille liegt. Jeannette erzieht ihre beiden Kinder allein mit ihrem geringen Gehalt als Kassiererin. Ihr Zusammentreffen wird nicht ohne Schwierigkeiten verlaufen, denn neben den materiellen Schwierigkeiten sind beide vom Leben verwundet. Sie müssen erst wieder lernen, glücklich zu sein.

Antoine Doinel beschließt, die Armee, in der er sich verpflichtet hatte, zu verlassen. In Paris trifft er Christine wieder, die junge Frau, in die er sich verliebte. Nachdem er als Nachtwächter in einem Hotel scheitert, lässt sich Antoine bei einer Privatdetektei anstellen. Während er in einem Schuhgeschäft ermittelt, verliebt er sich in Madame Tabard, die Frau des Besitzers.

Hinweis: Geraubte Küsse ist eine freie Adaption von Balzacs Le Lys dans la vallée (1835), einem Roman, den Antoine Doinel zu Beginn des Films liest.

 

Die zehnjährige Zazie verbringt ein paar Tage bei ihrem Onkel Gabriel in Paris, damit ihre Mutter Zeit mit ihrem Liebhaber verbringen kann. Das Mädchen hat nur eines im Sinn: mit der U-Bahn fahren. Leider wird ihr Traum durch einen Streik im öffentlichen Nahverkehr zunichte gemacht. Zazies Abenteuer in der Hauptstadt beginnt in Charles' Taxi. 

Hinweis: Louis Malles erste Komödie ist eine Adaption des im Jahr zuvor erschienenen Romans Zazie in der Metro von Raymond Queneau.

Paul Javal wird engagiert, um das Drehbuch eines ins Stocken geratenen Filmprojekts zu überarbeiten. Nach einem Treffen lädt der Produzent den Autor und seine attraktive Ehefrau Camille in seine Villa ein. Weil Javal nichts gegen die Annäherungsversuche des Produzenten unternimmt, glaubt Camille, Javal würde für seine Karriere sogar seine Ehefrau „verkaufen“. Liebe schlägt schließlich in Verachtung um.

Hinweis: Jean-Luc Godard setzt sich in seiner Verfilmung des Romans von Alberto Moravia mit dem Konflikt zwischen Kommerzkino und künstlerischer Unabhängigkeit auseinander. Sein Werk besticht durch eine konsequente Farbdramaturgie und den schöpferischen Reichtum des Regisseurs, der bei der Arbeit am Film selbst in einen Zwiespalt gelangte: Erstmals arbeitete er mit einem hohen Budget und einem großen Star wie Brigitte Bardot.

Margherita, réalisatrice romaine dans la cinquantaine, tourne un film avec pour tête d’affiche un Barry Huggins irascible, qui peine à apprendre son texte. Alors que ses interrogations d’artiste engagée la tourmentent et que l’ambiance sur le plateau devient de plus en plus tendue, sa mère, mourante, est hospitalisée. Margherita doit alors jongler entre ses responsabilités de cinéaste et ses problèmes familiaux qui s'accumulent.

Kurz vor ihrem 80. Geburtstag drehte Agnès Varda einen „Selbstdokumentarfilm”. Indem sie die Strände filmte, die ihr Leben geprägt haben, erzählte sie von sich selbst und den Menschen, die sie öffentlich oder privat, im Kino oder in der Politik, in Frankreich, Belgien, Kuba und den Vereinigten Staaten begleitet haben.