À l'affiche
Irma Vep / Musidora

Pour accompagner le programme cinéma du Bac 2026, nous vous proposons un hommage à Irma Vep / Musidora.

Au début du siècle passé, une mystérieuse figure en combinaison noire hante les rues de Paris : Irma Vep, muse du crime, sévit avec sa bande et terrorise ses victimes, à l'encontre de tout principe moral. Ce personnage inédit, archétype de la femme fatale, fait vite l'objet d'un véritable culte assurant le succès de la série de Louis Feuillade, Les Vampires (1915), et de son actrice Musidora. Du mouvement dada à Fritz Lang, et jusqu'à Catwoman, son ombre continue de planer sur l'imaginaire du cinéma. 
En 1996, Olivier Assayas s'empare de ce personnage et réalise Irma Vep, incarnée cette fois par Maggie Cheung. Son hommage à l'inventivité du cinéma des premiers temps se déploie en une réflexion sur le métier de cinéaste et la passion pour le 7e art.

Hommage à
Béla Tarr

LaCinetek rend hommage au maître du cinéma hongrois contemporain, Béla Tarr, disparu ce 6 janvier.

Auréolé par un Ours d’Argent en 2011 pour Le Cheval de Turin, l’œuvre de Béla Tarr a une empreinte unique : sa vision du monde, aussi sombre que pessimiste, est portée par une esthétique touchant au sublime. Travaillant le noir et blanc dans toute sa palette de possibles, Tarr signe un cinéma contemplatif, où l’expérience du temps devient matière sensorielle. S’éloignant du modèle soviétique tant dans la forme que dans le fond, son cinéma est celui de la ruralité, allant au plus près de la noirceur et des difficultés traversant ces territoires marginalisés.

(Re)découvrez l’un de ses chefs-d’œuvre, Le Tango de Satan [Sátántangó] (1994), portrait crépusculaire d’un village collectiviste où l’incommunicabilité est reine.

Trésors cachés
Slovak Film Institute

Découvrez le cinéma de Stanislav Barabáš avec deux de ses films, Le Chant du pigeon gris (1961) et Le Glas des va-nu-pieds (1965).

Son œuvre se distingue par son authenticité et sa volonté de transmettre un message qui transcende les exigences idéologiques de l'époque. Barabáš s'intéresse de près à la psychologique de ses personnages, à leur monde intérieur, alors qu'ils traversent des situations extrêmes (comme lorsqu'il redonne des visages humains aux victimes anonymes de la guerre). Ses films sont imprégnés d'un fort sentiment d'humanisme et de questions morales, traitant souvent de la complexité et de la fragilité des relations interpersonnelles.

Trésors cachés
Trésors hongrois

À l’occasion de l’exposition consacrée à Chantal Akerman au Jeu de Paume, à partir du 28 septembre, LaCinetek vous propose trois films de sa liste, comme un miroir tendu à son œuvre.

Pierrot le fou d’abord, qui donna envie à Chantal Akerman de faire du cinéma. L’explosion finale migre d’ailleurs jusqu’à Saute ma ville, premier film de la cinéaste sur lequel souffle un vent de liberté au féminin. 

Contemporains, Akerman et Fassbinder définissent chacun un regard queer, défiant les représentations sociales et filmiques des genres. L’Année des treize lunes témoigne de cela, à travers le style cru et incisif du cinéaste allemand.

Lors d’un de ses séjours à New York, Akerman découvre Mekas et la scène underground américaine. Walden, c’est tout à la fois un manifeste esthétique et un journal filmé. Cette forme traverse le cinéma d’Akerman, de manière plus ou moins détournée, notamment dans News From Home.