Ce mois-ci : Secrets de famille
Bis zum 10/11Si l’avenir appartient à la jeunesse, il ne lui sourit pas toujours. Tiraillée entre des élans émancipateurs et l’âpre découverte du monde adulte, la jeunesse à l’écran s’affiche autant dans ses désirs que ses désillusions. En partenariat avec le Festival Nouvelles Vagues de Biarritz, ces récits de jeunesse dressent une cartographie sensible à travers les époques et les pays ; tout en mettant en lumière les visages qui les incarnent, révélant de jeunes actrices et acteurs, voués à faire briller durablement le cinéma de leur génération.
Quatre malfrats, réunis par la réussite d’un hold-up, ont juste le temps de cacher le magot avant de se séparer. Tandis que le chef du groupe est emprisonné, les autres complices vont tenter par tous les moyens de s’emparer des diamants volés.
Albert Ménard-Lacoste ist ein reicher, etwas frustrierter Industrieller. Eines Tages taucht vor ihm sein Zwillingsbruder Alain auf, den er seit Jahren nicht mehr gesehen hat. Und das aus gutem Grund, denn die beiden Männer haben radikal gegensätzliche Charaktere. Alain hat keinen Cent, ist aber weit gereist und hat das Leben gut genossen. Vielleicht sogar ein bisschen zu viel. Denn der Zwillingsbruder stirbt plötzlich in den Armen seines Bruders. Albert kommt auf die verrückte Idee, seine Identität anzunehmen und sich für ihn auszugeben.
Eine japanische Familie trifft sich an einem Sommertag in der Hafenstadt Yokohama, um den 15. Jahrestag des Todes des älteren Bruders zu gedenken. Unausgesprochenes und andere Ressentiments werden zum Vorschein kommen...
Olivier, ein Tischler in einem sozialen Rehabilitationszentrum, weigert sich Francis als Lehrling aufzunehmen. Dennoch beginnt er dem Teenager durch die Straßen der Stadt nach Hause zu folgen.
Nach einer zufälligen Begegnung beschließt eine Frau mit gebrochenem Herzen, sich ihrem Leben und den wichtigsten Ereignissen rund um ihre entfremdete Tochter zu stellen.
Mariana Otero versucht, das Geheimnis um das spurlose Verschwinden ihrer Mutter zu lüften, als diese noch ein Kind war.
Au décès de leur mère, Jeanne et Simon héritent de deux étranges lettres : l’une qu’ils doivent remettre à un père qu’ils n’ont jamais connu, l’autre à un frère dont ils ignoraient l’existence. Les jumeaux se rendent au Moyen-Orient, sur la terre de leurs ancêtres, un pays en proie à la guerre civile et aux pires violences, exhumant de lourds secrets de famille…
Note : Le film est inspiré de la pièce de théâtre Incendies de Wajdi Mouawad, elle-même inspirée de la vie de la militante libanaise Souha Bechara.
Als die Waise Anna sich darauf vorbereitet, Nonne zu werden, entdeckt sie die Existenz ihrer Tante Wanda und beschließt, sich ihr in Warschau anzuschließen. Bei dieser, die in Ausschweifungen verfallen ist, entdeckt Anna ihre wahre Identität und die tragische Geschichte ihrer jüdischen Familie während der deutschen Besatzung...
Eine Gruppe ehemaliger Jurastudenten trifft sich im Sommer im Norden des Irans in der Nähe des Kaspischen Meeres. Die Ferien verlaufen gut, bis eines Tages Elly verschwindet...
Au pays de Galles, un couple et leur ami trouvent refuge dans une maison sinistre pour échapper à la tempête. Mais un danger imminent semble hanter les lieux, et leurs hôtes – un frère et une sœur énigmatiques, assistés d’un majordome à l’allure de Frankenstein – ne sont guère rassurants. À mesure que la nuit avance, l’étrangeté s’intensifie avec l’apparition de nouveaux personnages inquiétants.
À l'affiche !
Dario Argento
Pour fêter Halloween, LaCinetek vous propose de redécouvrir deux "giallo", par le maître des frissons à l’italienne, Dario Argento !
Avec Suspiria (1976), le cinéaste plonge le public dans un univers fantastique où la couleur, la lumière et la musique deviennent une véritable expérience sensorielle. Dix ans plus tard, Phenomena mêle beauté et angoisse dans une Suisse à l'atmosphère aussi glaciale que dérangeante, pour mieux jouer avec les attentes des spectateurs.
Suzy Banyon est une adolescente américaine fraîchement échue à Fribourg pour intégrer une prestigieuse école de danse. Alors qu’elle arrive sous l’orage au lieu-dit, une étudiante est assassinée par une force obscure… Dans ce château inquiétant transformé en école, Suzy va être témoin de faits de plus en plus étranges.
Notes : Suspiria est le premier film fantastique de Dario Argento. Le réalisateur avait découvert l’actrice Jessica Harper dans Phantom of the Paradise de Brian de Palma.
Jennifer est envoyée pour ses études dans un pensionnat pour filles de Zurich. Elle se découvre un pouvoir singulier, celui de communiquer avec les insectes, et s’en sert pour traquer un meurtrier sadique.
À l'affiche
Laurent Cantet x Robin Campillo
Pour accompagner la sortie en salles d'Enzo, le magnifique dernier film de Laurent Cantet réalisé par Robin Campillo, LaCinetek vous propose une carte blanche croisée.
Amis et collaborateurs de longue date, les deux cinéastes ont toujours partagé un goût pour la représentation de la jeunesse comme révélateur des enjeux contemporains. Foxfire, Confession d'un gang de filles (Cantet, 2012, d’après le roman de Joyce Carol Oates), dresse le portrait d’un groupe d’adolescentes qui s’organisent pour faire front aux violences sexistes, tandis qu’Eastern Boys (Campillo, 2013) pose un regard lyrique sur la rencontre tumultueuse entre un quinquagénaire et un jeune immigré ukrainien.
Cité parmi leurs films de chevet par l’un et par l’autre, Au hasard Balthazar (1966), le chef-d'œuvre de Robert Bresson, vient compléter le tout ; ici, l'âpre puissance de la mise en scène contraste avec l'intensité émotionnelle de la toute jeune Anne Wiazemsky.
Der Kleinkriminelle Michel ist mit einem gestohlenen Wagen auf dem Weg nach Paris. Als er bei einer Verkehrskontrolle von der Polizei gestellt wird, erschießt er einen Polizisten und ist fortan auf der Flucht. Er findet Unterschlupf bei der amerikanischen Studentin Patricia, die er in Südfrankreich kennengelernt hat und in die er sich verliebt. Michel versucht, Geld für seine Flucht nach Italien zu beschaffen, doch das Fahndungsnetz der Polizei zieht sich immer enger zusammen. Schließlich ist es an Patricia, sich zwischen Karriere und Liebhaber zu entscheiden...
Das Leben von Mason, von seiner frühen Kindheit bis zu seiner Ankunft am College.
Hinweis: Die Dreharbeiten erstreckten sich über zwölf Jahre und wurden mit denselben Schauspielern gedreht, wobei sie deren Entwicklung verfolgten. Der Film gewann mehrere Preise, darunter 2015 den Golden Globe als bestes Filmdrama.
Rétrospective
Nouvelles vagues taïwanaises
On arrive au cinéma taïwanais par bien des chemins, qui serpentent entre les collines verdoyantes de l’île pour nous conduire au cœur de la mégapole en pleine transformation qu’est Taipei, jusqu’à sentir au plus près les pulsions désirantes qui traversent ses habitants. Cette déambulation — en train, à pied et en motocyclette — suit trois guides, trois maîtres du “nouveau cinéma taïwanais”, qui, du début des années 80 à l’aube du XXIème siècle, tracent dessinent les multiples visages de Taïwan à l’écran : Hou Hsiao-hsien, Edward Yang et Tsai Ming-liang.
À travers trois adaptations de nouvelles de Huang Chun-ming par trois réalisateurs différents, ce film du Nouveau Cinéma taïwanais dresse le portrait des oubliés du progrès dans un Taïwan en pleine industrialisation sous influence américaine. On y suit un jeune père devenu “homme-sandwich” pour survivre, un vendeur d’autocuiseurs désillusionné et une famille pauvre découvrant le confort d’un hôpital américain après un accident absurde.
1947. Le petit Ah-ha et sa famille quittent la Chine continentale pour Taïwan, près de Taipei. Ils s'installent ensuite dans le Sud de l'île, où le climat convient mieux au père, asthmatique. Enfant choyé, Ah-ha devient un adolescent taciturne, dans une famille frappée par la maladie.
Lung und Chin sind seit der Highschool befreundet und führen seit Jahren eine unbeständige Liebesbeziehung. Sie arbeitet als Sekretärin in einem Architekturbüro, er ist ein ehemaliger Baseballspieler, der sich nach seinem früheren Ruhm sehnt. Während Chin sich endlich dazu entschließt mit ihm zusammenzuziehen, reist Lung nach Los Angeles und trifft unterwegs auf eine ehemalige Geliebte.
Xiao S’ir, adolescent de quatorze ans, est issu d’une famille d’immigrants chinois venus s’installer à Taipei, à Taïwan. Son père, Zhang ju place de grands espoirs en ses enfants et considère leur éducation comme primordiale. Arrivé dans son nouveau lycée, Xiao S’ir tombe amoureux de Ming et se retrouve au milieu d’affrontements entre bandes adverses.
Note : le film est inspiré d’un fait divers par lequel le cinéaste a souhaité « évoquer une génération en quête d’un rayon d’espoir ».
À Taïwan, Hsiao-Kang erre dans les rues glauques de la ville de Taipei. Le jeune homme fuit le désespoir que lui inspirent la maison familiale et l'université. Un soir, alors qu’il se trouve dans le taxi de son père, un motard détruit brutalement le rétroviseur de la voiture. L’évènement sort Hsiao-Kang de sa torpeur habituelle. Il se met alors sur les traces de cet homme. Mais son désir de vengeance se mue peu à peu en une dérangeante fascination.
Hsiao-kang, ein Bestattungsunternehmer, stiehlt den Schlüssel zu einer zum Verkauf stehenden Wohnung, um Selbstmord zu begehen. Aber die Wohnung wird von zwei anderen Leuten okkupiert, die sich gerade erst kennen gelernt haben: Mei, eine junge Immobilienmaklerin, und Ah-jung, eine Verkäuferin. Für die drei einsamen Menschen beginnt eine seltsame, kreuz und quer laufende Jagd.
Ein junger Mann bekommt starke Nackenschmerzen, nachdem er in einem verschmutzten Fluss geschwommen ist; seine gestörten Eltern sind nicht in der Lage, ihm oder sich selbst Linderung zu verschaffen.
À l'affiche
Pier Paolo Pasolini
Alors que Valeur sentimentale de Joachim Trier sort en salle, LaCinetek vous propose de (re)découvrir — c’est de saison — Oslo, 31 août (2011).
Près de 50 ans après Louis Malle, Trier proposait ainsi sa propre adaptation du Feu follet de Drieu La Rochelle, déplaçant l’intrigue dans la capitale norvégienne en ce début de millénaire. Alain/Anders sort de cure de désintoxication et se confronte au monde qu’il avait un temps laissé derrière lui, entre douceur d’un futur possible et amertume des retrouvailles en forme de tentations.
Cette carte blanche met en regard deux partitions de la fragilité de l’équilibre moral, du funambulisme au bord du gouffre, qui sont aussi deux déambulations poétiques à la découverte d’Oslo et Paris.
Vor seiner Kreuzigung zieht Jesus von Nazareth durch die Orte, um das Wort Gottes zu predigen. Von seinen treuen Anhängern begleitet, heilt er die Armen und vollbringt Wunder. Noch mehr Ästhet als Prophet, kann Christus dem Heiligen Matthias nach, vor allem Chaos und Harmonie versöhnen, das Unreine und das Heilige. Sein Streben gilt, den Menschen die versteckte Schönheit der profanen Welt offenzulegen. Hinweis: Den Schriften des Evangeliums des heiligen Matthias ganz treu bleibend, schafft es Pier Paolo Pasolini seinen eigenen Glauben dem Werk einzuflößen. Als ketzerisch verschrien, identifiziert sich der italienische Filmschaffende jedoch mit der Figur des Christus, in welcher er die Quintessenz des Schöpfers sieht. Das 1. Evangelium - Matthäus stellt eine Wendung in der Filmografie von Pasolini dar. Dieses Werk untermauert seinen Bruch mit dem Neorealismus durch sein ästhetisches Wiederaufleben.
Tenant sa caméra 16mm, prothèse optique de flâneuse du XXème siècle, Agnès Varda a filmé la 42nd Street à New York en 1966 et sa foule de passants au rythme des Doors. À se perdre avec elle dans les lumières, les corps, les visages et le chaos de New York, surpeuplée et multiculturelle, il y’avait Pier Paolo Pasolini.
Carte blanche à
Alexandre Astier
"Regard sur" vous invite ce mois-ci à explorer le rapport entre citation et création, au cœur du Mépris de Jean-Luc Godard (1963).
Au milieu des années 50, la Nouvelle Vague lance la “politique des auteurs”, faisant du réalisateur le véritable auteur du film, celui qui en porte la vision par son style et sa mise en scène. Une des signatures du cinéma de Godard, par exemple, réside dans son utilisation des couleurs primaires et de l’écrit à l’écran. Son autre geste emblématique est celui de la citation. Ce dernier point questionne de manière frontale la nature d’un auteur : si ce dernier compose son œuvre par l’usage massif de citations, quid de l’originalité de la création ?
Mit James Fox, Michael Lonsdale, Anthony Hopkins, Hugh Grant, Peter Vaughan, Emma Thompson, Christopher Reeve
Ein Butler, der sich in den Jahren vor dem Zweiten Weltkrieg mit Leib und Seele dem Dienst geopfert hat, erkennt zu spät, wie fehlgeleitet seine Loyalität gegenüber seinem herrschaftlichen Arbeitgeber war.
Empfohlen vonAlexandre AstierGuillaume Brac
Alexandre Astier
Über Was vom Tage übrig blieb von James Ivory
C'est comme si la musique était omnisciente. Elle sait peut-être plusieurs scènes à l'avance ce qui va se passer, tandis que le personnage est perdu dans son présent.
Trésors cachés
du Taiwan Film Audiovisual Institute
Découvrez un pan du cinéma taïwanais pré-Nouvelle vague grâce aux collections du TFAI. Cette collection met en lumière l'œuvre de Hsin Chi, prolifique réalisateur à l'origine de nombreux films en langue taïwanaise (Taiyupian).
Explorant des genres très différents, du musical au thriller, Hsin Chi propose un cinéma populaire au sein duquel se glisse une certaine recherche formelle, ainsi qu'une audacieuse critique sociale et des personnages féminins haut en couleur.
Hsin Chi reçoit un Golden Horse d'honneur en 2000.
Bei Sui-Mi devient la nouvelle tutrice de la famille Wang afin d'enquêter secrètement sur la mort de sa sœur, Mme WANG. En parallèle, elle s'efforce de rétablir la relation père-fille entre sa nièce et M. Wang, s'occupant de la jeune fille comme d'une mère.
Un jeune couple, Bun-tik et Kui-ki, est amoureux mais leurs parents sont déterminés à contrôler leur destin.
Le beau-père de Tshui-giok la vend à un club pour rembourser sa dette. Son petit ami, Kok-liong, tente de la libérer et envisage de l'épouser, mais sa mère désapprouve et lui fait épouser une fille riche, Hun-kiau. Des années plus tard, ils se retrouvent.
Tsi-Bing mène une vie riche et prospère. Cependant, lorsque sa maîtresse lui fait croire que sa femme a une liaison, il la met à la porte. Lorsque sa maîtresse disparaît avec tout son argent, Tsi-Bing est contraint de s'installer dans une maison de fortune avec ses trois enfants, qui sont obligés d'accepter divers emplois, comme la vente de boulettes de riz, pour joindre les deux bouts. Cette famille malheureuse sera-t-elle un jour réunie ?
Khue-Guan, un livreur vivant dans un appartement bon marché, a de grandes ambitions. Il rencontre par hasard une adolescente fugueuse, Tsing-Bi, et l'incite à travailler dans une boîte de nuit pour lui rapporter de l'argent. En parallèle, l'hôtesse de la boîte de nuit, Giok-Sian, paie pour la compagnie de Khue-Guan, avec lequel elle entretient une relation sans attaches. Entre l'amour et l'argent, Khue-Guan doit décider ce qu'il veut vraiment.
Trésors cachés
de la DEFA
La DEFA préserve un ensemble de films ayant marqué l’histoire de l’Allemagne de l’Est, et notamment une série d’œuvres interdites ou censurées, témoignant du désir d’émancipation qui grandit au cours des années 60. L’inventivité artistique côtoie ainsi l’audace de ces cinéastes, qui pointent en creux la corruption, la justice arbitraire et le poids du dogmatisme.
Parmi ces artistes, on trouve notamment une pionnière de l’animation : Sieglinde Hamacher. Elle développe dans ces courts métrages une fantaisie qui ne craint pas de provoquer le régime de la RDA, malgré les tentatives de censure. Dans un véritable esprit de do-it-yourself avant l’heure, par ses traits simples elle donne vie à des paraboles où l’on perçoit une peinture sévère de l’Allemagne de l’Est.
Karla tritt nach Abschluss der Universität mit großen Ambitionen eine Lehrerstelle in einer Kleinstadt im Norden der DDR an. Sie möchte den Kindern nicht nur Fakten vermitteln, sondern sie vor allem zu selbstständigem Denken anregen. Mit Direktor Hirte versteht sie sich anfangs recht gut. Doch ihre Ideale stoßen auf Unverständnis - auch bei den Schülern, die längst wissen, was zu sagen ist und was man besser verschweigt.
Li und Al, die noch nicht lange verheiratet sind, wollen sich scheiden lassen. Sie fühlen sich in ihrer Ehe und in ihrer Einzimmerwohnung gefangen. Sie sehnen sich nach einem unkonventionellen, sinnvollen Leben, aber die Suche nach Sinn verwirrt sie.
Anmerkung: JAHRGANG 45 wurde in Folge des 11. Plenums des Zentralkomitees der SED im Rohschnitt verboten. Erst mit dem Fall der Berliner Mauer konnte die Produktion fertiggestellt und im Februar 1990 erstmals in der Akademie der Künste und auf der Berlinale aufgeführt werden.
Die junge Maria schlägt sich als Kellnerin durch, weil sie nach der Verurteilung ihres Bruders wegen „staatsgefährdender Hetze“ in einem dubiosen Prozess keine Zulassung zum Slawistik-Studium erhielt. Zufällig verliebt sie sich in den für das Urteil verantwortlichen Richter Paul Deister, der sie als Geliebte in seinem Ferienhaus einquartiert. Als dieser sich als skrupelloser Karrierist entpuppt, der Menschen und Gesetze nur für sich benutzt, verlässt sie ihn.
Ein Käfig ist auf der Suche nach einem Vogel, doch alle seine Bemühungen schlagen fehl. Ohne sein Zutun findet sich ein Vogel ein. Der Käfig schlägt seine Tür zu und stellt sich stolz auf ein Podest, denn nun ist er wirklich sehenswert. Das Vögelchen ist so klein, dass es durch die Gitterstäbe aus- und eingehen kann. Beide sind mit diesem Zusammenleben zufrieden.
In einem Regentropfen, der von einem Blatt fällt und in der Erde versickert, vollzieht sich Schönes und Grausames, Fröhliches und Trauriges und durchdringt sich.
Ein Wolf will sich ein Schaf holen. Die Herde wird gut bewacht. Er zieht sich einen Schafspelz über, doch die Tiere lachen ihn aus. Nun macht er sich ganz als Schaf zurecht, übt den Gang und das Blöken. Als er so verkleidet auf Jagd geht, wird er von einem anderen Wolf gefressen.
Ein Käfer flüchtet vor einem Vogel. In keinem Versteck ist er vor dem Verfolger sicher. Da verkriecht er sich in einem dunklen Spalt, in den der Schnabel des Vogels nicht hineinreicht. Der Käfer lacht den Vogel aus. Er hat noch nicht erkannt, dass er im Zwischenraum von Erde und Schuhsohle eines Mannes sitzt.
Ein Schwarm Vögel lässt sich auf einer Telefonleitung nieder. Alle Köpfe weisen in eine Richtung, der des kleinsten Vogels schaut entgegengesetzt. Mehrere Hinweise des Chefs werden von ihm nicht akzeptiert. Dessen Ansehen ist in Gefahr, er befiehlt eine Kehrtwendung. Nun ist die Ordnung wieder hergestellt, alle blicken in die Richtung des Außenseiters. Nur einer will anders...
Mit großem Engagement und körperlichem Einsatz zertrümmert ein Mann Steine zu Kies. Mit ebensolchem Eifer formt eine Frau daraus Steine. Die Steine werden von dem Mann erneut mit emsigem Bemühen zertrümmert...
Ein stoischer Museumswächter führt als Nummerngirl durch ein seltsam anmutendes Programm: Figuren aus berühmten Gemälden treten aus den Rahmen und agieren miteinander. „Mona Lisa“ putzt den Helm des „Mannes mit dem Goldhelm“ und nimmt sich dafür den „Zinsgroschen“. Das „Schokoladenmädchen“ lässt das Tablett fallen ob der erotischen Eskapaden des „Tahiti“-Mädchens mit dem „Schwan der Leda“.
Kafka sieht, wie ein Serviermädchen aus einem Töpfchen nascht, das sie im nächsten Moment aufzutragen hat. In heftiger Empörung beklagt er sich darüber. Der Beschwerde wird stattgegeben, das Mädchen zur Steinigung verurteilt. Kafka wehrt ab, das hat er nicht auslösen wollen, doch um so emsiger wirft man Steine nach der Serviererin. Kafka, ohnmächtig gegen die in Gang gekommene Maschinerie, nimmt sich das Leben. Das Mädchen wird indessen wiederhergerichtet und erneut mit dem Töpfchen zum Auftragen geschickt.
Ein kleiner Mann sitzt auf einer Bahnhofsbank. Ein klotziger, zunächst höflicher Typ gesellt sich zu ihm, nutzt dessen Zeitung, verzehrt im Zug seinen Reiseproviant, folgt ihm und belästigt ihn im Bus, im Taxi, in seinem Haus, macht sich darin breit. Als der Bedrängte die Polizei ruft, verhaftet die Streife ihn, der Grobian triumphiert. Man lässt den Kleinen wieder frei. Nun ist er den Schikanen des Eindringlings hilflos ausgeliefert und wird von diesem vor die Tür gesetzt.
Trésors cachés
Trésors hongrois
À l’occasion de l’exposition consacrée à Chantal Akerman au Jeu de Paume, à partir du 28 septembre, LaCinetek vous propose trois films de sa liste, comme un miroir tendu à son œuvre.
Pierrot le fou d’abord, qui donna envie à Chantal Akerman de faire du cinéma. L’explosion finale migre d’ailleurs jusqu’à Saute ma ville, premier film de la cinéaste sur lequel souffle un vent de liberté au féminin.
Contemporains, Akerman et Fassbinder définissent chacun un regard queer, défiant les représentations sociales et filmiques des genres. L’Année des treize lunes témoigne de cela, à travers le style cru et incisif du cinéaste allemand.
Lors d’un de ses séjours à New York, Akerman découvre Mekas et la scène underground américaine. Walden, c’est tout à la fois un manifeste esthétique et un journal filmé. Cette forme traverse le cinéma d’Akerman, de manière plus ou moins détournée, notamment dans News From Home.
Auf dem Bauernhof von Tammaru wachsen drei Kinder auf: ein Junge, Margus, und zwei Waisenmädchen, Mari und Tiina. Letztere ist lebhaft und voller Energie, bleibt aber vom Rest des Hofes ausgeschlossen: Ihre Mutter wurde als Hexe angeklagt und hingerichtet. Margus liebt sie trotz allem sehr. Margus' Eltern würden es vorziehen, wenn er Mari heiratet. Mari hingegen ist überzeugt, dass Tiina Margus verzaubert hat, und kann sie nicht ausstehen. Sie beginnt daher, ihre Halbschwester öffentlich als Werwolf zu beschuldigen.
Anna, die Tochter eines alten Bauernhofbesitzers aus Kõrboja, wird von ihrem Vater darauf hingewiesen, dass der Hof an Fremde verkauft wird, wenn sie nicht dorthin zurückkehrt. Sie kehrt nach Hause zurück und trifft dort Villu, ihren Freund aus Kindertagen, wieder. Villu ist immer noch launisch, und Anna war schon immer eigensinnig. Heute sind sie erwachsen. Je seltsamer die Dorfbewohner das Paar finden, desto mehr fühlen sie sich zueinander hingezogen.
Die 16-jährige Mari, die ohne Mutter bei ihrem alkoholkranken Vater aufgewachsen ist, wird in ein Waisenhaus gebracht, aus dem sie sofort zu fliehen versucht. Die sensible Mari hat Schwierigkeiten, sich an die groben Manieren und brutalen Spiele der anderen Kinder zu gewöhnen. Erst nach und nach entwickelt sie ein Gespür für das ähnlich schwere Schicksal ihrer Leidensgenossen, die längst vergessen haben, wie man weint.
Nach ihrer Entlassung aus dem Gefängnis in Russland kehrt Valentina nach Estland zurück, um ihren Sohn Jüri zu suchen, den sie vor Jahren zur Adoption freigegeben hat. Überzeugt davon, dass ihr Wiedersehen ein glückliches Ende nehmen wird, sucht Valentina überall, bis sie ihren Sohn in Tartu findet, wo er von einer wohlhabenden Familie adoptiert wurde.
Bis zum 07/11
Bis zum 07/11
François, der exzentrische Postbote eines bescheidenen kleinen französischen Dorfes, zögert nicht seine Runde zu unterbrechen, um denen zu helfen, die bei der Vorbereitung des Jahrmarkts eingespannt sind. Voller Wohlwollen aber zerstreut, scheint François nicht zu bemerken, dass seine Hilfe manchmal einigen Schaden anrichtet. Am Tag darauf findet das Fest endlich statt und François nimmt an einer Vorführung eines amerikanischen Films teil, der die Methoden der Luftpostverteilung der amerikanischen Post zeigt. Vom Wein berauscht, hofft François ausgestattet mit seinem kleinen Fahrrad, mit den technischen Errungenschaften seiner Kollegen jenseits des Atlantiks mithalten zu können und stürzt sich in eine unvergessliche Postzustellung.
À propos: Für seinen ersten Film träumte Jacques Tati von Farbe und drehte gleichzeitig zwei Versionen, eine als Farbfilm und die andere als Schwarz-Weiß-Film. Aber seine technischen Mittel im Jahr 1949 erlaubten es ihm nicht die Farbe zu entwickeln. Jour de fête wurde also zunächst als Schwarz-Weiß-Film ausgestrahlt, bevor ihm 1995 die Ehre zuteil wurde in Farbe gezeigt zu werden.
Bis zum 10/11
Bis zum 10/11
In einem kleinen Dorf in Burkina Faso sind Bila und ihr Cousin Nopoko zwei Kinder, die in der Wüste spielen. Während einer ihrer Eskapaden trifft Bila Sana, eine einsame alte Frau, die der Hexerei beschuldigt wird. Die beiden freunden sich an und Sana wird für Bila "Yaaba" - Großmutter.
Bis zum 10/11
Bis zum 10/11
Dans un village des Abruzzes, un maréchal des logis, Carotenuto. Comme la plupart des hommes de la région, il tombe sous le charme de Maria, chevrière surnommée Bersagliera. Maria, pauvre mais fière, rejette le maréchal et les autres : elle n’a d’yeux que pour un jeune carabinier, subordonné à Carotenuto…
Note : Pain, amour et fantaisie a gagné l’Ours d’argent à la Berlinale de 1954 et est souvent cité comme l’exemple-type du néoréalisme rose.
Claude Gaspard, des versuchten Mordes an seiner Frau beschuldigt, wird im Gefängnis von La Santé eingesperrt. In diesem "Loch" trifft er vier weitere Gefangene: Bischof Vosselin, Manu, Roland und Jo. Vereint durch einen gemeinsamen Fluchtplan, begrüßen die vier Männer ihn mit verhaltener Begeisterung. Auf die Frage seiner neuen Zellengenossen hin erklärt Claude seine Situation: In einer unglücklichen Ehe mit einer älteren und eifersüchtigen Frau gefangen, ist er Opfer einer hinterhältigen Verschwörung geworden. Die Bande zeigt sich mitfühlend, da sie eine schwere Strafe für Claude erwarten, weihen sie ihn in ihren Ausbruchsplan ein...
Hinweis: Das Loch ist eine Adaption von José Giovannis gleichnamigem Buch aus dem Jahr 1957. Dies ist die fiktive, aber autobiografische Darstellung von Giovannis Fluchtversuch, der damals Joseph Damiani hieß und wegen Erpressung inhaftiert war. Als er nach elf Jahren aus dem Gefängnis entlassen wurde, ließ er das Buch veröffentlichen.
Im Bengalen der 1920er Jahre lebt Harihar Roy mit seiner Frau und seiner Tochter in Armut. Ihr Haus ist unhygienisch und sie sind gezwungen, Obst zu stehlen, um zu überleben. Harihar beschließt, in die Stadt zu gehen, um einen Job zu finden...
Hinweis: Dies ist der erste Teil der berühmten Apu-Trilogie.
Apu zieht mit seiner Familie nach Benares, einer Stadt in Bengalen. Sein Vater ist Priester und verdient seinen Lebensunterhalt mit dem Lesen heiliger Texte auf den Stufen des Ganges, wo er versehentlich stirbt. Apu und seine Mutter kehren aufs Land zurück, wo der Junge für ein Stipendium studiert.
Hinweis: Dies ist der zweite Teil der berühmten Apu-Trilogie.
In Kalkutta ist Apu ein aufgeweckter junger Hochschulabsolvent, der keine Arbeit findet und seine Zeit mit dem Schreiben seiner Autobiografie verbringt. Als er an einer Hochzeit teilnimmt, wird diese abgesagt, weil der Bräutigam unter schweren psychischen Problemen leidet. Alle Dorfbewohner versuchen, die Braut um jeden Preis zu heiraten. Apu, der wohlwollend ist, willigt ein, sich an sie zu binden.
Hinweis: Dies ist der dritte und letzte Teil der berühmten Apu-Trilogie.
Um der Autorität ihres Vaters zu entkommen, geht Ellie Andews, ein verzogenes junges Mädchen, alleine nach New York, in der Hoffnung, ihren Geliebten zu finden. Auf ihrem Weg trifft Ellie auf Peter Warne, einen arbeitslosen Journalisten, der dank der Ankündigung in der Presse versteht, dass sie die Tochter eines Millionärs ist. Als ihre Busfahrt durch den Regen unterbrochen wird, sehen sich die beiden, trotz ihrer scheinbaren Meinungsverschiedenheiten gezwungen, zu improvisieren und gemeinsam ein paar wilde Abenteuer zu unternehmen...
New York, 1952. Therese, vendeuse dans un grand magasin, tombe sous le charme de Carol, une riche cliente malheureuse dans son mariage, venue acheter un cadeau de Noël pour sa fille. À une période de l’année où le respect des conventions est plus attendu que jamais, l’histoire d’amour entre les deux femmes peine à se réaliser.
Eines Tages erzählt Laurence ihrer Lebensgefährtin Fred, dass sie in Wirklichkeit eine Transgender-Frau ist, die ihren männlichen Körper verlassen möchte. Das Paar stellt sich gemeinsam den Blicken der Gesellschaft, während ihre Ehe auf die Probe gestellt wird.
En 1841, dans l’État de New York, Solomon Northup est un homme libre, gagnant sa vie comme charpentier et violoniste. Pris au piège, il est drogué puis vendu comme esclave à La Nouvelle-Orléans, loin de sa femme et de ses enfants. Pendant 12 ans il est envoyé d’une plantation à l’autre, selon les arrangements passés entre les propriétaires blancs.
In Paris erfährt die Amerikanerin Regina Lambert vom Tod ihres Mannes: Er wurde getötet, als er versuchte, an ein geraubtes Kriegsvermögen zu gelangen. Bei der Beerdigung wird Regina von den ehemaligen Komplizen ihres Mannes konfrontiert, die überzeugt sind, dass sie weiß, wo er das Geld versteckt hat. Peter Joshua, ein gut aussehender fünfzigjähriger Mann, den er bei einer Wintersportveranstaltung kennen gelernt hat, macht es sich zur Aufgabe, die junge Frau zu beschützen.
In einer nahen Zukunft entwickelt ein einsamer Schriftsteller eine unwahrscheinliche Beziehung zu einem Betriebssystem, das darauf ausgelegt ist, alle seine Bedürfnisse zu erfüllen.
Zwei Nachbarinnen, eine verfolgte Journalistin und eine resignierte Hausfrau, treffen sich während Hitlers Besuch in Italien im Mai 1938.
Dans un hôtel près de Roissy, un homme démissionne de son poste d’ingénieur informatique. Dans la foulée, il coupe court avec sa vie de famille. Pendant ce temps, Audrey, une femme de chambre de l’hôtel, voit également sa vie basculer après avoir été subitement changée en oiseau…
Am Flughafen von Bourget wird der Flieger André Jurieux von einer begeisterten Menge als Held empfangen – und ist dennoch enttäuscht. Gerade hat er den Atlantik überquert, nur um die schöne Christine de La Chesnaye zu beeindrucken. Die ist jedoch bei seiner Ankunft nicht anwesend. Sein Freund Octave versucht ihn aufzumuntern, indem er ihn in das Schloss des launischen Marquis Robert de la Chesnaye einladen lässt – Christines Ehemann. Dieser ist gerade dabei, dort eine Jagdpartie mit anschließender Feier zu geben.
Die Spielregel ist eine freie Interpretation des für Marivaux bedeutsamen Themas „Glück im Spiel und Glück in der Liebe“. Tatsächlich wird der Film von seinem Autor (dem Motiv aus Die Hochzeit des Figaro entsprechend) als „dramatische Fantasie“ ausgewiesen, wenngleich unter einem Mantel der Leichtigkeit.
Am Vorabend des Zweiten Weltkrieges realisiert, geißelt Renoir hier den desillusionierten Zynismus und das Disengagement der Eliten gegenüber der faschistischen Bedrohung.
An Bord eines Ozeandampfers verlieben sich ein französischer Playboy und eine Kabarettsängerin. Er ist jedoch verlobt und sie muss heiraten. Sie verabreden sich in sechs Monaten auf der Spitze des Empire State Building...
Anmerkung: Leo McCarey drehte 1957 ein farbiges Remake seines eigenen Films Love Affair mit dem Titel An Affair to Remember. Beide haben im Deutschen denselben Titel.
Alors qu’un yacht fait escale au cœur de l’Océanie, Johnny, membre de l’équipage, est sauvé d’un requin par Luana, la fille du roi de l’île voisine. Une idylle naît entre eux, malgré les fiançailles arrangées de Luana… tandis qu’en toile de fond, le réveil du volcan rappelle la fragilité de l’équilibre insulaire.
Note : En 1951, un remake de L'Oiseau de paradis a été réalisé par Delmer Daves, avec Louis Jourdan dans le rôle de Johnny.
1885, mitten in Arizona: Neun Fremde begegnen sich an Bord einer Postkutsche, die sich auf einer von Indianern und ihrem Häuptling Geronimo bedrohten Straße vorwärts bewegt. Die Fahrt hinter verschlossenen Türen ist nur schwer zu ertragen und wird in einer zunehmend angespannten Atmosphäre fortgesetzt.
Hinweis: Stagecoach basiert auf Maupassants Kurzgeschichte Boule de Suif.
Um ihren in Schulden versinkenden Vater zu retten, muss Else sich entscheiden, ob sie gegen eine Geldsumme bereit ist, sich vor dem alten Dorsday nackt auszuziehen. Unter Druck entscheidet sich das Mädchen für einen noch radikaleren Schritt.
Hinweis: Dieser Kurzfilm ist eine freie Adaption des Romans von Arthur Schnitzler aus dem Jahr 1924, der die ursprüngliche Handlung aufgreift, jedoch in einer zersplitterten Form.
Injustement fait prisonnier au Château d’If, Edmond Dantès parvient à s’évader lorsque meurt l’Abbé Faria, que tout le monde croit fou. Guidé par la vengeance, il part à la recherche du trésor dont lui avait parlé le mystérieux abbé. Sous l’identité du comte de Monte-Cristo, il condamnera ceux qui l’avaient trahi auparavant.
Note : Le film est proposé en deux parties : Première époque : Edmond Dantès et Deuxième époque : Le Châtiment.
Injustement fait prisonnier au Château d’If, Edmond Dantès parvient à s’évader lorsque meurt l’Abbé Faria, que tout le monde croit fou. Guidé par la vengeance, il part à la recherche du trésor dont lui avait parlé le mystérieux abbé. Sous l’identité du comte de Monte-Cristo, il condamnera ceux qui l’avaient trahi auparavant.
Note : Le film est proposé en deux parties : Première époque : Edmond Dantès et Deuxième époque : Le Châtiment.
Trentenaire timide et complexé, Barry Egan mène une vie solitaire et paisible. Ses journées sont rythmées par le travail et son seul loisir consiste à collectionner des bons d’achat. L’oppressante omniprésence de ses sept soeurs l’a toujours empêché de construire une relation avec une femme. Un jour, une de ses sœurs lui organise un rendez-vous avec Lena Leonard, une jeune femme troublante dont il va vite tomber amoureux.
Um ihren in Schulden versinkenden Vater zu retten, muss Else sich entscheiden, ob sie gegen eine Geldsumme bereit ist, sich vor dem alten Dorsday nackt auszuziehen. Unter Druck entscheidet sich das Mädchen für einen noch radikaleren Schritt.
Hinweis: Dieser Kurzfilm ist eine freie Adaption des Romans von Arthur Schnitzler aus dem Jahr 1924, der die ursprüngliche Handlung aufgreift, jedoch in einer zersplitterten Form.
Hans und Lene heiraten im Sommer 1939. Als die gemeinsame Tochter Anna zur Welt kommt, ist Hans bereits Soldat im besetzten Frankreich und Deutschland das Ziel der alliierten Bombenangriffe. Lene bringt das Kind tatkräftig alleine durch den Krieg. Im Frieden aber, nach der Rückkehr ihres Mannes, lähmt das Familienleben sie nicht allein im übertragenen Sinn…
Nach seiner Erstaufführung im Wettbewerb der Internationalen Filmfestspiele Berlin 1980 ist der Film in Reaktion auf teilweise sehr negative Besprechungen deutscher Kritiker für die Kinoauswertung gekürzt worden. Er erlangte auch in der verstümmelten Fassung über Jahrzehnte hinweg große Erfolge bei Kritik und Publikum in vielen Ländern und wurde zu einem Klassiker des Weltkinos. Die fehlenden rund 30 Minuten der Erstaufführungsfassung wurden für die Wiederherstellung 2013 erneut eingefügt worden.
Quelle: Internationale Filmfestspiele Berlin / SDK
München im Sommer 1967. Die Journalistin Katharina erhält Besuch von ihrer französischen Freundin Anne. Sie unternehmen Ausflüge, besuchen Cafés, Bekannte und Partys. Dabei erkunden sie in Gesprächen die Chancen weiblicher Emanzipation in einer männlich geprägten Gesellschaft. Der essayistische Spielfilm stellt fünf Frauentypen ins Zentrum der episodischen Handlung: die nicht verheiratete berufstätige Frau; die Geschiedene, die sich um die Zukunft sorgt; die Karrierefrau; die Betrogene und eine »Traumfrau«.
(Quelle: Berlinale, Jörg Schöning)
Grischa und Heinrich sind Theaterschauspieler in Westberlin. Nach einer gemeinsamen Nacht im Garderobenraum werden sie ein Paar. Bald aber führt Heinrichs Wunsch nach einem Kind zum Dissens zwischen den beiden: Grischa engagiert sich am Rand der Frauenbewegung und befragt Arbeiterinnen zu ihrem Alltag, Abtreibungen und Männergewalt; Heinrich hingegen trauert den uneingelösten Utopien der Studentenbewegung nach und ergibt sich in Selbstmitleid und Lethargie. Die Verantwortung für ein Kind traut Grischa ihm nicht zu. Doch sie wird schwanger …
(Quelle: Berlinale, Jörg Schöning)
- La Fée aux choux (1900, 1 min)
Ein Thema, das Miss Alice sehr am Herzen liegt und wofür dieser Film das erste Beispiel ist.
- Comment Monsieur prend son bain (1903, 1 min)
Ein "unmögliches Ausziehen", das von allen konkurrierenden Produktionen ausgeschöpft und von der aufmerksamen Mademoiselle Alice aufgegriffen wurde.
- Le Matelas épileptique (1906, 9 min)
Ein leeres Grundstück, eine Matratze, auf der ein schlafender Landstreicher liegt. Ein relativ komplexes Drehbuch bringt den Film weg von den einfachen alkoholischen Ausschweifungen, die von den frühen Filmemachern geschätzt wurden.
- Les Résultats du féminisme (1906, 7 min)
Alice Guy Feminismus? Vielleicht eine Legende. Wie viele ihrer Zeitgenossen stigmatisiert sie hier die Frauen und karikiert infolgedessen eine unverschämte, aber fraglos lustige Homosexualität, sowohl die weibliche als auch die männliche, die zu Beginn dieses Jahrhunderts blüht.
- Madame a des envies (1906, 4 min)
Alice Guy kehrt zu den Problemen der Mutterschaft zurück ...
- Une femme collante (1906, 2 min)
Das Verhältnis zwischen Herren und Dienern aus der Sicht von Alice Guy.
- Le Bonnet à poil (1907, 5 min)
Das übliche Cross-Dressing von betrogenen Liebhabern und Ehemännern, hier verschönert mit einer freizügigen Garderobe.
- Une héroïne de quatre ans (1907, 5 min)
Schönheit des Buttes-Chaumont Park, einer wesentlichen Kulisse für den Film, und die nostalgische Anmut seiner Besucher, aber auch ein aufschlussreiches Selbstporträt von Alice Guy als staatsbürgerliche Erzieherin.
- La Naissance, la vie et la mort du Christ (1906, 34 min)
Alice Guy dreht ihr Meisterwerk im Atelier in der Rue des Alouettes und im Wald von Fontainebleau. Fünfundzwanzig Gemälde, dreihundert Statisten und Schauspieler, Tiere, Tricks und die Aufsicht von zwei Jesuiten. Léon Gaumont musste sich rühmen können, ein so reichhaltiges und ehrgeiziges Werk zu produzieren, wie es 1902 von Pathé unter der Regie von Ferdinand Zecca hergestellt wurde.
- Sur la barricade (1907, 5 min)
Wahrscheinlich der letzte Film von Alice Guy, der bei Gaumont gedreht wurde, bevor sie in die USA ging. Der Schwanengesang der Filmemacherin, ein äußerst seltenes Beispiel für einen Film, der die Kommune mit einer gewissen Sympathie beschwört.
- Alice Guy tourne une phonoscène (1905, 2 min)
Zweifellos für die Werbung der Firma Gaumont gedacht, um die Pracht ihres Theaters im Park Buttes-Chaumont und die Technik der dort hergestellten Phonoszenen zu illustrieren, ist diese seltene und einzigartige Dokumentation um 1905.
Westberlin: Edda ist Pressefotografin und alleinerziehend. Sie hat Mühe, ihr Berufs- und Privatleben unter einen Hut zu bringen, als sich ihr eine Gelegenheit bietet. Zusammen mit ihren Kollegen bereitet Edda eine Fotoausstellung über Berlin vor. Die junge Mutter muss sich um die Finanzierung bemühen und gegen die elitäre Haltung der Kunstwelt ankämpfen.
Die ehemaligen Mitbewohnerinnen Erika und Franziska treffen sich nach vier Jahren wieder. Bei einem nächtlichen Gespräch versuchen sie zu verstehen, warum ihr gemeinsames Leben damals gescheitert ist. Auf welche Weise vereinen oder bringen ihre jeweiligen Persönlichkeiten sie auseinander?
Angela und Robert sind seit zehn Jahren verheiratet und bilden ein perfektes Paar. Die beiden sind unsterblich ineinander verliebt, lassen sich viel Freiraum und unterstützen sich gegenseitig im Alltag. Diese Idylle wird auf eine harte Probe gestellt, als Roberts Freundin Claudia bei dem Paar einzieht und Angela sich in einen anderen Mann verliebt. Gemäß einer gegenseitigen Vereinbarung zwischen Angela und Robert ist alles erlaubt, sollte einer der beiden sein Versprechen brechen, den anderen nie zu verlassen.
Trotz ihres Altersunterschieds führen Herr und Frau de Guérande eine glückliche Ehe. Als Herr Guérande jedoch sieht, dass seine junge Frau Zeit mit einem Verführer verbringt, der behauptet, ihr das Golfspielen beizubringen, erkennt er die Unmöglichkeit ihrer Beziehung. Von Eifersucht geplagt, beschließt er, sich umzubringen, um sie zu befreien, indem er eine einzige Zigarette vergiftet, die auf seinem Schreibtisch liegt. Er überlässt es dem Zufall und wartet würdevoll auf den Tod.
Dans un hôtel près de Roissy, un homme démissionne de son poste d’ingénieur informatique. Dans la foulée, il coupe court avec sa vie de famille. Pendant ce temps, Audrey, une femme de chambre de l’hôtel, voit également sa vie basculer après avoir été subitement changée en oiseau…
Dans le Yorkshire des années 1950, les Tweedy gèrent un poulailler destiné à la production de tourtes. Toute la basse-cour semble résignée à son sort de volailles d’élevage et mange sans cesse, sans inquiétude, le grain toujours abondant. Seule Ginger refuse de finir en tourte et, révoltée par la cruauté de Mrs Tweedy, ne se lasse pas de mettre son astuce au profit de vaines tentatives d’évasion, quitte à finir, continuellement, au cachot. Un jour, cependant, “un coq-boy libre et solitaire” débarque et suggère une idée qui pourrait tout changer…
Note : L’académie des Oscars, déçue de l’absence de nomination de Chicken Run dans la catégorie “Meilleur film”, a créé l’année suivante, en 2002, l’Oscar du meilleur film d’animation.
Dans la Marseille post-napoléonienne, Edmond Dantès, jeune marin prometteur sur le point d’épouser Mercédès, est victime d’un complot orchestré par ses envieux : Caderousse, Fernand Mondego et le magistrat Villefort. Accusé à tort de bonapartisme, il est enfermé à vie au château d’If. Là, dans sa cellule, il rencontre l’abbé Faria, qui lui révèle l’existence d’un trésor enfoui sur l’île de Monte-Cristo. Les richesses abritées par cette île vont fournir à Dantès son pseudonyme vengeur, le Comte de Monte-Cristo, et les moyens de réaliser sa vengeance.
Note : Le film est proposé en deux parties : Première époque : La Trahison et Deuxième époque : La Vengeance.
Un thème cher à Mademoiselle Alice et dont ce film est le premier exemple en date.
In Budapest, Mitte der 1960er Jahre, bereitet sich ein Junge auf seinen ersten Schultag vor. Auf dem Weg dorthin freundet er sich mit einem jungen Mädchen an. Gemeinsam entdecken sie die Welt der Erwachsenen.
Un terrain vague, un matelas habité par un vagabond endormi. Une scénarisation relativement plus complexe éloigne le film des simples pochades prisées par les cinéastes des premiers âges.
Destinée sans doute à la réclame de la firme Gaumont pour illustrer la magnificence de son « théâtre de pose » des Buttes-Chaumont et la technicité des phonoscènes qui y sont réalisées, le documentaire rare et unique d’une scène de prise de vues vers 1905.
Un « déshabillage impossible » exploité par toutes les productions concurrentes et repris par l’attentive Mademoiselle Alice.
Beauté du décor du parc des Buttes-Chaumont, décor essentiel du film, et grâce nostalgique de ses visiteurs, mais aussi éclairant autoportrait d’Alice Guy en professeur d’éducation civique.
Devenu anobli et immensément riche, Edmond revient en France sous l’identité du Comte de Monte‑Cristo. Il s’introduit dans les hautes sphères parisiennes, sans être reconnu, et met en œuvre un plan de vengeance implacable contre ceux qui l’ont trahi : Caderousse, Mortcerf et Villefort tombent peu à peu dans son piège.
Note : Le film est proposé en deux parties : Première époque : La Trahison et Deuxième époque : La Vengeance.
Jahrhundert in Polen: Nissan und Sender, zwei chassidische Juden, haben sich geschworen, ihre Kinder Lea und Nisson zu verheiraten, sobald diese erwachsen sind. Als sie 18 Jahre alt sind, treffen sie sich zufällig und Nisson verliebt sich in Lea, die jedoch einem anderen versprochen ist....
Der Binnenschiffer Henner Classen lebt und arbeitet mit seiner Familie auf einem Lastkahn. Bei einem Landgang rettet seine Frau Marie den jungen Jakob vor seinem betrunkenen Vater. Während der Junge in die Familie aufgenommen wird, rettet Henner die junge Kriminelle Gescha aus dem Hafenwasser. Diese schließt sich ihrerseits der Familiencrew an und gefährdet damit die gerade erst gefundene Idylle.
München im Sommer 1967. Die Journalistin Katharina erhält Besuch von ihrer französischen Freundin Anne. Sie unternehmen Ausflüge, besuchen Cafés, Bekannte und Partys. Dabei erkunden sie in Gesprächen die Chancen weiblicher Emanzipation in einer männlich geprägten Gesellschaft. Der essayistische Spielfilm stellt fünf Frauentypen ins Zentrum der episodischen Handlung: die nicht verheiratete berufstätige Frau; die Geschiedene, die sich um die Zukunft sorgt; die Karrierefrau; die Betrogene und eine »Traumfrau«.
(Quelle: Berlinale, Jörg Schöning)
Westberlin: Edda ist Pressefotografin und alleinerziehend. Sie hat Mühe, ihr Berufs- und Privatleben unter einen Hut zu bringen, als sich ihr eine Gelegenheit bietet. Zusammen mit ihren Kollegen bereitet Edda eine Fotoausstellung über Berlin vor. Die junge Mutter muss sich um die Finanzierung bemühen und gegen die elitäre Haltung der Kunstwelt ankämpfen.
Ein junger Mann wird für einen Sommer in einem abgelegenen Falknerzentrum angestellt. Er ist fleißig bei der Arbeit und fasziniert von der Schönheit des Falkenflugs. Vor allem aber hat er Angst vor Lilik, seiner tyrannischen Vorgesetzten, die fanatisch auf Ordnung und Disziplin pocht.
Grischa und Heinrich sind Theaterschauspieler in Westberlin. Nach einer gemeinsamen Nacht im Garderobenraum werden sie ein Paar. Bald aber führt Heinrichs Wunsch nach einem Kind zum Dissens zwischen den beiden: Grischa engagiert sich am Rand der Frauenbewegung und befragt Arbeiterinnen zu ihrem Alltag, Abtreibungen und Männergewalt; Heinrich hingegen trauert den uneingelösten Utopien der Studentenbewegung nach und ergibt sich in Selbstmitleid und Lethargie. Die Verantwortung für ein Kind traut Grischa ihm nicht zu. Doch sie wird schwanger …
(Quelle: Berlinale, Jörg Schöning)
Die ehemaligen Mitbewohnerinnen Erika und Franziska treffen sich nach vier Jahren wieder. Bei einem nächtlichen Gespräch versuchen sie zu verstehen, warum ihr gemeinsames Leben damals gescheitert ist. Auf welche Weise vereinen oder bringen ihre jeweiligen Persönlichkeiten sie auseinander?
Angela und Robert sind seit zehn Jahren verheiratet und bilden ein perfektes Paar. Die beiden sind unsterblich ineinander verliebt, lassen sich viel Freiraum und unterstützen sich gegenseitig im Alltag. Diese Idylle wird auf eine harte Probe gestellt, als Roberts Freundin Claudia bei dem Paar einzieht und Angela sich in einen anderen Mann verliebt. Gemäß einer gegenseitigen Vereinbarung zwischen Angela und Robert ist alles erlaubt, sollte einer der beiden sein Versprechen brechen, den anderen nie zu verlassen.
In Budapest, Mitte der 1960er Jahre, bereitet sich ein Junge auf seinen ersten Schultag vor. Auf dem Weg dorthin freundet er sich mit einem jungen Mädchen an. Gemeinsam entdecken sie die Welt der Erwachsenen.
Hans und Lene heiraten im Sommer 1939. Als die gemeinsame Tochter Anna zur Welt kommt, ist Hans bereits Soldat im besetzten Frankreich und Deutschland das Ziel der alliierten Bombenangriffe. Lene bringt das Kind tatkräftig alleine durch den Krieg. Im Frieden aber, nach der Rückkehr ihres Mannes, lähmt das Familienleben sie nicht allein im übertragenen Sinn…
Nach seiner Erstaufführung im Wettbewerb der Internationalen Filmfestspiele Berlin 1980 ist der Film in Reaktion auf teilweise sehr negative Besprechungen deutscher Kritiker für die Kinoauswertung gekürzt worden. Er erlangte auch in der verstümmelten Fassung über Jahrzehnte hinweg große Erfolge bei Kritik und Publikum in vielen Ländern und wurde zu einem Klassiker des Weltkinos. Die fehlenden rund 30 Minuten der Erstaufführungsfassung wurden für die Wiederherstellung 2013 erneut eingefügt worden.
Quelle: Internationale Filmfestspiele Berlin / SDK
Eine Gruppe reisender Fotografen und Retuscheure zieht mit dem Plan, die Gesichter der Dorfbewohner einzufangen, durch die Dörfer. Mit dem Ziel, die Hintergründe des Lebens der Dorfbewohner aufzudecken, stoßen die Fotografen auf eine alte und dunkle Geschichte.
Mitten in der Wüste der Sahara wandern die Kapitäne Saint-Avit und Morhange. Die Mission der beiden Männer ist es, die Überreste eines alten versunkenen Königreichs Atlantis, zu finden. Während ihrer vergeblichen Suche werden sie von einer Gruppe von Tuaregs gefangen genommen. Sie befinden sich daraufhin in der abgrundetiefen Stadt, in der die Bevölkerung von Atlantis überlebt hatte. Im Palast aufgenommen, werden Saint-Avit und Morhange in die Hände der Königin Antinea übergeben, die für ihre skulpturale Schönheit und legendäre Grausamkeit bekannt ist. Die beiden Männer werden also Kämpfen müssen, um Antineas gefährlichem Charme zu widerstehen …Hinweis : Die Herrin von Atlantis ist eine freie Adaption von Pierre Benoits gleichnamigen Buch , welches 1919 veröffentlicht wurde. Das Werk wurde bereits 1921 zum ersten Mal von Jacques Feyder adaptiert.
À Paimpol, Yann partage ses campagnes de pêche en Islande avec son ami Sylvestre, jeune pêcheur du même village. À terre, il se rapproche de Gaud, la sœur de Sylvestre, récemment revenue de Paris. Mais l’écart de classe et la fierté de Yann freinent leur histoire. En lui, un tiraillement naît peu à peu — entre son orgueil et son cœur, entre la mer et Gaud.
Note : Le roman éponyme de Pierre Loti paru en 1886 a connu cinq adaptations cinématographiques : celle de Jacques de Baroncelli est la deuxième.
Traqué pour meurtre, Ted Lennard embarque clandestinement à bord d’un cargo en route vers le Mexique. Lors d’une escale sur un récif de corail, il découvre un lieu d’une beauté envoûtante, une parenthèse paradisiaque au cœur de sa cavale. Quand il rencontre Liliane, une femme aussi insaisissable que lui, également recherchée et en fuite, ce récif prend un nouveau sens, celui d’un refuge, d’un espoir. Ensemble, ils n’auront plus qu’un but : y revenir, quoi qu’il en coûte.
Note : Retrouvé miraculeusement en 2002 à la Cinémathèque de Belgrade, Le Récif de corail est adapté par Charles Spaak – La Belle Équipe et La Grande Illusion – et Pierre Prévert à partir d’un roman éponyme de Jean Martet paru en 1933. Il marque les retrouvailles entre Gabin et Morgan, juste après Le Quai des brumes.
Marinette échappe de justesse à la noyade grâce au capitaine de la péniche « La Belle Marinière ». Celui-ci, épris d’elle, l’épouse et la vie du couple s’écoule tranquillement sur les canaux. Mais, peu à peu, Marinette tombe amoureuse du séduisant Sylvestre, matelot sur « La Belle Marinière »…
Note : La copie du film, considérée comme perdue pendant plus de 80 ans, a été retrouvée en 2016, puis restaurée en 2018. Le film demeure néanmoins incomplet, et les parties manquantes ont été comblées par des photographies et un texte du scénariste Marcel Achard.
Der junge Cheng Huang hat seine Heimat China verlassen, um in England die buddhistische Philosophie zu predigen. Gestrandet im ärmlichen Viertel Limehouse in London, macht er die Bekanntschaft mit der lebhafte Lucy. Als er darauf kommt, dass Lucy von ihrem Vater geschlagen wird, dem Boxer Buttling Burrows, wird Chengs Pazifismus hart auf die Probe gestellt.
Während der Tag in Odessa anbricht, filmt ein Mann mit einer Kamera die unaufhörliche Bewegung der von ihrem Alltag eingenommenen Bewohner. Morgens bis abends, bei der Arbeit oder Privat . Bald wird eine Cutterin diese Bilder bearbeiten und sie diesmal zu den Einwohnern von Odessa selbst bringen. So wie wir Zuschauer schauen diese ebenfalls den Film Der Mann mit der Kamera.
Panzerkreuzer Potemkin ist ein Stummfilm des Regisseurs Sergei Eisenstein aus dem Jahr 1925. Er wurde am 21. Dezember 1925 im Moskauer Bolschoi-Theater als offizieller Jubiläumsfilm zur Feier der Revolution des Jahres 1905 uraufgeführt.
Die Handlung lehnt sich sehr frei an die tatsächlichen Ereignisse des russischen Revolutionsjahres 1905 an, der Meuterei der Besatzung des russischen Kriegsschiffs Knjas Potjomkin Tawritscheski gegen deren zaristische Offiziere. Die Bezugnahme auf eine gescheiterte Revolution in einem Propagandafilm ist schlüssig, wenn man die leninistische Revolutionstheorie berücksichtigt: der aufbegehrenden Masse fehlten demnach die für das Gelingen notwendigen Berufsrevolutionäre und die Kaderpartei, als die sich später die Bolschewiki erweisen würden. Die Figur des Wakulintschuk wird zu früh getötet und gerät eher zufällig in die revolutionäre Situation, als dass er diese Rolle übernehmen könnte.
Als Propagandafilm sollte Panzerkreuzer Potemkin starke emotionale Reaktionen im Sinne der sowjetischen Massenideologien hervorrufen. Er geht aber in Form und Inhalt über simple Propaganda weit hinaus und wurde mehrfach als einer der einflussreichsten und besten Filme aller Zeiten ausgezeichnet.
Trotz ihres Altersunterschieds führen Herr und Frau de Guérande eine glückliche Ehe. Als Herr Guérande jedoch sieht, dass seine junge Frau Zeit mit einem Verführer verbringt, der behauptet, ihr das Golfspielen beizubringen, erkennt er die Unmöglichkeit ihrer Beziehung. Von Eifersucht geplagt, beschließt er, sich umzubringen, um sie zu befreien, indem er eine einzige Zigarette vergiftet, die auf seinem Schreibtisch liegt. Er überlässt es dem Zufall und wartet würdevoll auf den Tod.
- La Fée aux choux (1900, 1 min)
Ein Thema, das Miss Alice sehr am Herzen liegt und wofür dieser Film das erste Beispiel ist.
- Comment Monsieur prend son bain (1903, 1 min)
Ein "unmögliches Ausziehen", das von allen konkurrierenden Produktionen ausgeschöpft und von der aufmerksamen Mademoiselle Alice aufgegriffen wurde.
- Le Matelas épileptique (1906, 9 min)
Ein leeres Grundstück, eine Matratze, auf der ein schlafender Landstreicher liegt. Ein relativ komplexes Drehbuch bringt den Film weg von den einfachen alkoholischen Ausschweifungen, die von den frühen Filmemachern geschätzt wurden.
- Les Résultats du féminisme (1906, 7 min)
Alice Guy Feminismus? Vielleicht eine Legende. Wie viele ihrer Zeitgenossen stigmatisiert sie hier die Frauen und karikiert infolgedessen eine unverschämte, aber fraglos lustige Homosexualität, sowohl die weibliche als auch die männliche, die zu Beginn dieses Jahrhunderts blüht.
- Madame a des envies (1906, 4 min)
Alice Guy kehrt zu den Problemen der Mutterschaft zurück ...
- Une femme collante (1906, 2 min)
Das Verhältnis zwischen Herren und Dienern aus der Sicht von Alice Guy.
- Le Bonnet à poil (1907, 5 min)
Das übliche Cross-Dressing von betrogenen Liebhabern und Ehemännern, hier verschönert mit einer freizügigen Garderobe.
- Une héroïne de quatre ans (1907, 5 min)
Schönheit des Buttes-Chaumont Park, einer wesentlichen Kulisse für den Film, und die nostalgische Anmut seiner Besucher, aber auch ein aufschlussreiches Selbstporträt von Alice Guy als staatsbürgerliche Erzieherin.
- La Naissance, la vie et la mort du Christ (1906, 34 min)
Alice Guy dreht ihr Meisterwerk im Atelier in der Rue des Alouettes und im Wald von Fontainebleau. Fünfundzwanzig Gemälde, dreihundert Statisten und Schauspieler, Tiere, Tricks und die Aufsicht von zwei Jesuiten. Léon Gaumont musste sich rühmen können, ein so reichhaltiges und ehrgeiziges Werk zu produzieren, wie es 1902 von Pathé unter der Regie von Ferdinand Zecca hergestellt wurde.
- Sur la barricade (1907, 5 min)
Wahrscheinlich der letzte Film von Alice Guy, der bei Gaumont gedreht wurde, bevor sie in die USA ging. Der Schwanengesang der Filmemacherin, ein äußerst seltenes Beispiel für einen Film, der die Kommune mit einer gewissen Sympathie beschwört.
- Alice Guy tourne une phonoscène (1905, 2 min)
Zweifellos für die Werbung der Firma Gaumont gedacht, um die Pracht ihres Theaters im Park Buttes-Chaumont und die Technik der dort hergestellten Phonoszenen zu illustrieren, ist diese seltene und einzigartige Dokumentation um 1905.
William Canfield Senior, Kapitän der Steamboat Bill, einem alten Tretboot, das auf dem Mississippi segelt, ist stolz darauf, seinem Sohn William Canfield Junior endlich die Freuden des Segelns vorzustellen. Die Anfänge des jungen Mannes waren, gelinde gesagt, katastrophal. Es ist, dass William Junior zusätzlich zu einem natürlichen geborgten, verliebt ist. Der glückliche Gewinner ist niemand Geringeres als Marion King, die Tochter des Bankiers John James King, einem Bootsbesitzer und William Candfield Senior's ewigem Rivalen. Glücklicherweise wird ein höllischer Sturm endlich die Gelegenheit für den jungen Canfield sein, seinen Mut zu beweisen und vielleicht sogar alle zusammenzubringen.......
Steamboat Bill, jr. ist eine Stummfilmkomödie mit Buster Keaton aus dem Jahr 1928. Der Alternativtitel Wasser hat keine Balken wird auch für den Buster Keaton-Film The Boat verwendet.
Der Film enthält die berühmte Szene, in der während des Wirbelsturms die Fassade eines Hauses auf William jr. fällt – allerdings genau mit einer Fensteröffnung, so dass ihm nichts passiert. Keaton führte diesen Stunt – wie damals üblich – selbst durch. Wenn man genau hinsieht, kann man hinter der Fassade den Schatten des Helfers sehen, der die Wand hält bzw. fallen lässt.
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Bis zum 07/11
Bis zum 07/11
François, der exzentrische Postbote eines bescheidenen kleinen französischen Dorfes, zögert nicht seine Runde zu unterbrechen, um denen zu helfen, die bei der Vorbereitung des Jahrmarkts eingespannt sind. Voller Wohlwollen aber zerstreut, scheint François nicht zu bemerken, dass seine Hilfe manchmal einigen Schaden anrichtet. Am Tag darauf findet das Fest endlich statt und François nimmt an einer Vorführung eines amerikanischen Films teil, der die Methoden der Luftpostverteilung der amerikanischen Post zeigt. Vom Wein berauscht, hofft François ausgestattet mit seinem kleinen Fahrrad, mit den technischen Errungenschaften seiner Kollegen jenseits des Atlantiks mithalten zu können und stürzt sich in eine unvergessliche Postzustellung.
À propos: Für seinen ersten Film träumte Jacques Tati von Farbe und drehte gleichzeitig zwei Versionen, eine als Farbfilm und die andere als Schwarz-Weiß-Film. Aber seine technischen Mittel im Jahr 1949 erlaubten es ihm nicht die Farbe zu entwickeln. Jour de fête wurde also zunächst als Schwarz-Weiß-Film ausgestrahlt, bevor ihm 1995 die Ehre zuteil wurde in Farbe gezeigt zu werden.
En 1841, dans l’État de New York, Solomon Northup est un homme libre, gagnant sa vie comme charpentier et violoniste. Pris au piège, il est drogué puis vendu comme esclave à La Nouvelle-Orléans, loin de sa femme et de ses enfants. Pendant 12 ans il est envoyé d’une plantation à l’autre, selon les arrangements passés entre les propriétaires blancs.
Dans la Marseille post-napoléonienne, Edmond Dantès, jeune marin prometteur sur le point d’épouser Mercédès, est victime d’un complot orchestré par ses envieux : Caderousse, Fernand Mondego et le magistrat Villefort. Accusé à tort de bonapartisme, il est enfermé à vie au château d’If. Là, dans sa cellule, il rencontre l’abbé Faria, qui lui révèle l’existence d’un trésor enfoui sur l’île de Monte-Cristo. Les richesses abritées par cette île vont fournir à Dantès son pseudonyme vengeur, le Comte de Monte-Cristo, et les moyens de réaliser sa vengeance.
Note : Le film est proposé en deux parties : Première époque : La Trahison et Deuxième époque : La Vengeance.
Devenu anobli et immensément riche, Edmond revient en France sous l’identité du Comte de Monte‑Cristo. Il s’introduit dans les hautes sphères parisiennes, sans être reconnu, et met en œuvre un plan de vengeance implacable contre ceux qui l’ont trahi : Caderousse, Mortcerf et Villefort tombent peu à peu dans son piège.
Note : Le film est proposé en deux parties : Première époque : La Trahison et Deuxième époque : La Vengeance.
Nach einer zufälligen Begegnung beschließt eine Frau mit gebrochenem Herzen, sich ihrem Leben und den wichtigsten Ereignissen rund um ihre entfremdete Tochter zu stellen.