Hommage à
Robert Redford

LaCinetek rend hommage à Robert Redford, disparu ce mardi 16 septembre, et vous propose de redécouvrir l'un de ses rôles emblématiques : celui de Joseph Turner dans Les Trois jours du condor. 

Sorti en 1975, dans un contexte encore très marqué par le scandale du Watergate, Les Trois jours du condor est un chef d'œuvre du thriller politique. Jouant sur la paranoïa du milieu de l'espionnage qui rythme la guerre froide, Sydney Pollack dissèque l'angoisse qui règne au sein de la CIA, à travers ce personnage de simple agent pris dans une affaire plus grande que lui. 

Robert Redford livre une performance toute en tension, reflétant l'engagement de l'acteur et du cinéaste dans leur peinture de l'Amérique contemporaine. À l'ère de la "post-vérité", le film résonne encore de multiples manières avec notre époque, semblant parfois l'anticiper.

Carte blanche à
Joachim Trier

Alors que Valeur sentimentale de Joachim Trier sort en salle, LaCinetek vous propose de (re)découvrir — c’est de saison — Oslo, 31 août (2011). 

Près de 50 ans après Louis Malle, Trier proposait ainsi sa propre adaptation du Feu follet de Drieu La Rochelle, déplaçant l’intrigue dans la capitale norvégienne en ce début de millénaire. Alain/Anders sort de cure de désintoxication et se confronte au monde qu’il avait un temps laissé derrière lui, entre douceur d’un futur possible et amertume des retrouvailles en forme de tentations. 

Cette carte blanche met en regard deux partitions de la fragilité de l’équilibre moral, du funambulisme au bord du gouffre, qui sont aussi deux déambulations poétiques à la découverte d’Oslo et Paris. 

À l'affiche !
À hauteur d'enfant

L’un des plus beaux pouvoirs du cinéma est sa capacité à nous faire voir le monde par les yeux d’autrui. Et il se fait enchanteur quand le point de vue est celui de l’enfance, avec son lot de fables et d’aventures. On pense aux pérégrinations fantasques de Zazie dans le métro, à la fugue du Petit Fugitif qui anticipe, aux États-Unis, celle d’Antoine Doinel dans Les Quatre Cents Coups​​​​​​, et bien sûr à l’escapade amoureuse des débrouillards Sam et Suzy dans Moonrise Kingdom. Mais parfois, comme dans le sublime L’Incompris, la distance qui sépare les rêves d’enfant du monde des adultes se fait tragique.

Regard sur
Le Mépris

"Regard sur" vous invite ce mois-ci à explorer le rapport entre citation et création, au cœur du Mépris de Jean-Luc Godard (1963).

Au milieu des années 50, la Nouvelle Vague lance la “politique des auteurs”, faisant du réalisateur le véritable auteur du film, celui qui en porte la vision par son style et sa mise en scène. Une des signatures du cinéma de Godard, par exemple, réside dans son utilisation des couleurs primaires et de l’écrit à l’écran. Son autre geste emblématique est celui de la citation. Ce dernier point questionne de manière frontale la nature d’un auteur : si ce dernier compose son œuvre par l’usage massif de citations, quid de l’originalité de la création ?

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Trésors cachés
FPA Classics

Pour l’été, FPA Classics vous propose une nouvelle collection de trésors cachés ! 

Le long des côtes ou bien loin au large, embarquez sur les navires du cinéma avec cette sélection. Pêcheurs, aventuriers, explorateurs et moussaillons, chacun vogue avec ses rêves en tête, jetant l’ancre parfois, mais toujours se dirigeant vers un ailleurs faits de surprises et rencontres inattendues.