Name: Der Aufstand des Giulio Manieri
Director: Paolo et Vittorio Taviani
Released: 1972
Cast: Giulio Brogi, Daniele Dublino, Renato Cestiè, Virginia Ciuffini

Giulio Brogi

Daniele Dublino

Renato Cestiè

Virginia Ciuffini

A la fin du 19&egrave;me si&egrave;cle, Giulio Manieri, anarchiste italien, est condamn&eacute; &agrave; mort. Lorsque sa peine est transform&eacute;e &agrave; la prison &agrave; perp&eacute;tuit&eacute;, Giulio survit en revivant chaque instant de sa lutte.

Das goldene Zeitalter des italienischen Films 1952-1975

Der Aufstand des Giulio Manieri

San Michele aveva un gallo

Alida Valli

Tino Scotti

Pippo Campanini

Franco Giovannelli

En 1966, Athos Magnani enqu&ecirc;te sur l&rsquo;assassinat de son p&egrave;re, h&eacute;ros n&eacute;ofasciste tu&eacute; pendant la guerre...

Die Strategie der Spinne

Strategia del ragno

Omero Antonutti

Saverio Marconi

Marcella Michelangeli

Nanni Moretti

Fabrizio Forte

Marino Cenna

Stanko Molnar

Jutta Brückner

Gavino, ein Junge aus Sardinien, muss die Schule vorzeitig verlassen auf Entscheidung seines Vaters, ein rauer und tyrannischer Bauer, der mehr Nutzen in seinem Jungen sieht auf der Weide bei den Schafen. Somit w&auml;chst der Junge in der gr&ouml;&szlig;ten sozialen und intellektuellen Misere auf, unter der Knute seines Chef-Vaters, der ihn ebenso misshandelt wie die Olivenh&auml;ndler. Gavino wird bald bewusst, dass er M&ouml;glichkeiten finden muss, mit anderen zu kommunizieren, um aus der v&auml;terlichen Herrschaft zu entkommen. Der Milit&auml;rdienst, den er mit 21 Jahren absolviert, erm&ouml;glicht ihm mithilfe eines Kameraden, dem Analphabetismus zu entwachsen. Nun gebildet, kehrt Gavin gewappnet in seinen Geburtsort zur&uuml;ck, und kann sich endlich befreien.

Hinweis : Mein Vater, mein Herr, inspiriert vom autobiografischen Werk von Gavino Ledda. 1975 ver&ouml;ffentlicht, entschlossen sich die Br&uuml;der Taviani, diesen Roman ans Kino zu adaptieren&hellip;

Mein Vater, mein Herr

Français

VF - SD

Italian

VOST - SD

Margarita Lozano

Dario Cantarelli

Enrica Maria Modugno

Claudio Bigagli

Massimo Bonetti

Norma Martelli

Sabina Vannucchi

Sergi Dagliana

Giuseppe Furia

Paolo Hendel

In der Nacht des 10. August, der Nacht von San Lorenzo, w&uuml;nschte sich eine Frau, dass sie ihrem Sohn von einer weiteren Nacht von San Lorenzo erz&auml;hlen kann. Sie m&ouml;chte in Worte fassen, was sie im Sommer 1944, als sie noch nicht einmal zehn Jahre alt war, in ihrer kleinen Stadt in der Toskana, durch die Angriffe der Wehrmacht terrorisiert, erlebt hat. Sie erinnert sich an die kindlichen Gef&uuml;hle, die zwischen Offenheit und Angst sowie an den verzweifelten Versuch, sich den amerikanischen Befreiern anzuschlie&szlig;en...

Die&nbsp;Br&uuml;der Taviani besuchten vor Beginn der Dreharbeiten zu Die Nacht von San Lorenzo&nbsp;Zeugen der letzten Phase des zweiten Weltkriegs. Diese Erfahrungsberichte wurden sorgsam in den Film eingebaut.&nbsp;

Die Nacht von San Lorenzo

La Notte di San Lorenzo

English

VF+VOST - SD

Orazio Torrisi 

Carlo Cartier

Claudio Bigati

Kaos ist eine italienische Literaturverfilmung, die 1984 unter der Regie der Br&uuml;der Paolo und Vittorio Taviani gedreht wurde. Sie beruht auf Novellen des Schriftstellers Luigi Pirandello. 
Der Film beinhaltet f&uuml;nf Novellen Pirandellos, die im 19. Jahrhundert auf Sizilien spielen. Ein Rabe leitet von einer Erz&auml;hlung zur n&auml;chsten &uuml;ber.

L&rsquo;altro figlio (Der andere Sohn) handelt von einer Mutter, deren beide S&ouml;hne in die Vereinigten Staaten ausgewandert sind. 
Mal di luna (Monds&uuml;chtig) erz&auml;hlt von einem monds&uuml;chtigen Mann und seiner jungen Ehefrau. 
La Giara (Der Krug) handelt von einem geizigen Mann, der erkennen muss, wie verg&auml;nglich Besitz und Reichtum sind. 
Requiem erz&auml;hlt von sizilianischen Bauern, die das Recht einfordern, in der Erde, die sie bebauen, auch begraben zu werden. 
In Colloquio con la madre (Gespr&auml;ch mit der Mutter) kehrt Pirandello selbst, gerufen von seiner verstorbenen Mutter, in sein Elternhaus zur&uuml;ck und erinnert sich an seine Jugend.

Luigi Pirandello wurde in einem Vorort Agrigents auf einem kleinen Landgut geboren, das &bdquo;Caos&ldquo; hie&szlig; (sizilianisch f&uuml;r Heimat). Davon leitet sich auch der Filmtitel ab. Die f&uuml;nf Novellen stammen aus der Sammlung Novellen f&uuml;r ein Jahr.

Kaos

Lea Massari

Marcello Mastroianni

Laura Betti

Mimsy Farmer

Renato De Carmine

Italie, 1816. Fulvio Imbriani est un aristocrate appartenant &agrave; l&rsquo;ordre des Fr&egrave;res Sublimes, une secte r&eacute;volutionnaire. Apr&egrave;s avoir &eacute;t&eacute; arr&ecirc;t&eacute; par la police, il d&eacute;cide de se ranger et de retourner aupr&egrave;s de sa famille. Mais ses anciens camarades l&rsquo;entra&icirc;nent malgr&eacute; lui dans de nouveaux combats.

Allonsanfan

Ferruccio De Ceresa

Lucio Dalla

Fabienne Fabre

Lidija Juracik

Barbara Pilavin

Maria Cumani Quasimodo

Der Film verkn&uuml;pft mehrere disparate Handlungsstr&auml;nge, von denen jeder eine andere Art von Lebensstil in der italienischen Gesellschaft jener Zeit repr&auml;sentiert, durch ihre gemeinsame unpers&ouml;nliche Beziehung zu einem sozialen Ereignis von globaler Bedeutung f&uuml;r die italienische Gesellschaft jener Zeit: den Tod und die bevorstehende Beerdigung des langj&auml;hrigen F&uuml;hrers der Kommunistischen Partei Italiens.

Die Subversiven

I Sovversivi

Bruce Lee

James Tien

Ying-Chieh Han

Nora Miao

Anfang der 1930er Jahre, als die chinesische Bev&ouml;lkerung unter japanischer Herrschaft lebt, kehrt Chen, ein Student der Kampfsportarten, in seine Schule in Shanghai zur&uuml;ck, um an der Bestattung seines alten Meisters Ho teilzunehmen. Bald findet er heraus, dass dieser mithilfe eines Verr&auml;ters w&auml;hrend eines manipulierten Kampfes von den Mitgliedern einer konkurrierenden japanischen Schule in die Falle gelockt wurde. Fortan liegt Chen am Herzen den unw&uuml;rdigen Mord seines Mentors und die verletzte Ehre des chinesischen Volkes zu r&auml;chen, das den rassistischen Schikanen der japanischen Soldaten ausgesetzt ist&hellip;

Die Todesfaust des Cheng Li

精武門

Chinese

Freebox - VF - HD

Freebox - VF - SD

Marlène Jobert

Jean Yanne

Macha Méril

Christine Fabréga

Jacques Galland

Maurice Risch

Muse Dalbray

 Harry-Max

Patrizia Pierangeli

Bruno Podalydès

Maurice Pialat, une enfance cinéphile

Océaniques: De Bernanos à Pialat

Maurice Pialat à propos des scènes coupées de Nous ne vieillirons pas ensemble

Pour le cinéma

François Truffaut à propos de Nous ne vieillirons pas ensemble

Vive le cinéma

Océaniques: De Bernanos à Pialat 09/09/1987: Maurice Pialat, une enfance cinéphile.

Pour le cinéma 04/05/1972 - Maurice Pialat à propos des scènes coupées de Nous ne vieillirons pas ensemble

Vive le cinéma 13/021972 - François Truffaut à propos de Nous ne vieillirons pas ensemble

&bdquo;Du wei&szlig;t genau, dass ich zum Vollidiot werde, wenn ich ungl&uuml;cklich bin&ldquo; gesteht Jean Catherine. Und in diesem Moment ist Jean wirklich sehr ungl&uuml;cklich. In der Tat ist er sich bewusst, dass seine ewig schlechte Laune und seine Brutalit&auml;t die Liebe zu seiner jungen Geliebten Catherine vernichten. Mit einer vagen Hoffnung die Scherben aufzusammeln, bietet Jean Catherine an ihn zu seinem n&auml;chsten Filmdreh in der Camargue zu begleiten. Die junge Frau willigt ein und sie brechen auf zu einer Reise, die sie vielleicht endg&uuml;ltig ans Ende ihrer turbulenten Beziehung bringt.

Als Regisseur Pialat in jungen Jahren nach Paris ging, wollte er eigentlich Maler werden. Als der Erfolg ausblieb, griff er zur Kamera und filmte einige Dokumentationen. Regisseur wurde er erst mit 44, schaffte es aber direkt seinen Filmen eine eigene Handschrift zu geben, die teilweise mit seinem Zeitgenossen Cassavetes vergleichbar, aber doch absolut einmalig ist.

Wir werden nicht zusammen alt

french - SME

german

VF - HD

Nikolai Grinko

Anatoli Solonitsyne

Natalya Bondarchuk

Donatas Banionis

Jüri Järvet

Vladislav Dvorjetski

Sos Sarkissian

Témoignage du fils d'Andreï Tarkovski sur l'oeuvre de son père

Des mots de minuit

Des mots de minuit 16/10/2002 - Témoignage du fils d'Andreï Tarkovski sur l'oeuvre de son père

Kris Kelvin, ein Psychologe, wird&nbsp;zu dem&nbsp;enigmatischen Planeten Solaris beordert, der sorgsam von einer Orbit-Station &uuml;berwacht wird. Kris ist beauftragt mit der Kl&auml;rung des Selbstmordes eines Physikers und dem Kippen in den Wahnsinn zweier Kollegen. Kurz nach seiner Ankunft auf der Station sp&uuml;rt er die Anwesenheit einer nichtmenschlichen Form. Er begegnet einer Frau, genaugenommen eine Doppelg&auml;ngerin, seiner durch seine Schuld vor einigen Jahren verstorbenen Frau. Sie wird bald seine Geliebte und materialisiert sich je nach Kris Verlangen. Schritt f&uuml;r Schritt erkennt der Psychologe, dass Solaris die Impulse und die affektiven Erinnerungen, bei denen, die sich ihr n&auml;hern, aktiviert. Die immer realer werdende Reinkarnation seiner Frau beginnt ihn zu beunruhigen&hellip;

&nbsp;

Hinweis: Lexikon des internationalen Films beschreibt den Film als &bdquo;Eine philosophische Fabel, die um die abendl&auml;ndischen Ideen von Tod, Liebe und Auferstehung kreist. Ein brillant inszenierter, &auml;u&szlig;erst reicher und vielschichtiger Film, der, im Gewand einer technischen Utopie, die Hybris traditionellen Fortschrittsglaubens in Frage stellt.&ldquo;

Solaris

Солярис

Russian

VOST - HD

Delphine Seyrig

Michel Piccoli

Fernando Rey

Stéphane Audran

Jean-Pierre Cassel

Paul Frankeur

Bulle Ogier

Julien Bertheau

 Muni

Milena Vukotic

Claude Piéplu

Pierre Maguelon

Luis Buñuel

Piccoli Trois heures du mat...

Cinéma Cinémas

Luis Buñuel sur le tournage du Charme discret de la bourgeoisie

C'était quoi Delphine Seyrig ?

Blow up - ARTE

Jean-Claude Carrière à propos de Luis Buñuel et de son cinéma

Apostrophes

Luis Bunuel en 9 minutes

C'est quoi Michel Piccoli ?

Cinéma Cinémas 18/11/1986 : Piccoli Trois heures du mat...

Pour le cinéma - 16/09/1972 - Luis Bunuel sur le tournage du Charme discret de la bourgeoisie

C'était quoi Delphine Seyrig ? - Blow Up - ARTE

Blow up - ARTE : Luis Bunuel en 9 minutes

Blow up - ARTE : C'est quoi Michel Piccoli ?

Sechs Angeh&ouml;rige der High Society planen ein Abendessen gehobener Klasse in elit&auml;rem Kreis. Doch das stilvolle Dinner muss aufgrund verschiedener Missverst&auml;ndnisse und Pannen dauernd verschoben werden. Ob die G&auml;ste den Termin vergessen haben, ein toter Restaurantbesitzer im Nachbarzimmer den Appetit verdirbt, die Gastgeber &uuml;ber ihren Sextrieb das Men&uuml; vernachl&auml;ssigen oder das Milit&auml;r einmarschiert &ndash; das elegante Mahl scheint einfach nicht zustande zu kommen.

&Agrave; propos:&nbsp;Luis Bu&ntilde;uels grandiose, Oscar-pr&auml;mierte Satire &uuml;ber ein genusss&uuml;chtiges Gro&szlig;b&uuml;rgertum, das an sinnlosen Ritualen und Etiketten festh&auml;lt, stellt seinen Spott an dieser sozialen Schicht, welche sich durch Bu&ntilde;uels Lebenswerk zieht, in aller Skurrilit&auml;t und Surrealit&auml;t dar.

Der diskrete Charme der Bourgeoisie

Freebox - VOST - SD

Freebox - VOST - HD

Robert Redford

Barbra Streisand

Viveca Lindfors

Allyn Ann McLerie

Murray Hamilton

Bradford Dillman

Lois Chiles

Patrick O'Neal

Blow Up - ARTE : C’est quoi Robert Redford ? 

Katie Morosky, eine arme, unkonventionelle kommunistische Aktivistin, kreuzt 1937 auf der Universit&auml;t den Weg des reichen Hubbell Gardiner, eines inkonsequenten Playboys. Einige Jahre sp&auml;ter treffen sie sich wieder und geben trotz ihrer Unterschiede der seltsamen Anziehung nach, die zwischen ihnen herrscht.

So wie wir waren

The Way We Were

Stephen Archibald

Hughie Restorick

Jean Taylor Smith

Karl Fieseler

Bernard McKenna

Paul Kermack

Helena Gloag

Ann Smith

Eileen McCallum

Nicolas Philibert

In den Ruinen des Vereinigten K&ouml;nigreichs der Nachkriegsjahre, versucht Jamie, ein einsames und allein gelassenes Kind, zusammen mit seinem Bruder die soziale und emotionale Misere zu &uuml;berleben. W&auml;hrend ihre Mutter in der psychiatrischen Klinik eingeschlossen ist und ihr Vater sie ignoriert, werden die zwei Jungen von ihrer Gro&szlig;mutter m&uuml;tterlicherseits gro&szlig;gezogen, die zwar liebevoll, aber dem Tode nahe und abgenutzt vom Leben ist. Jamie findet lediglich bei Helmut ein wenig W&auml;rme, einem deutschen Soldaten, der w&auml;hrend des Krieges gefangengenommen wurde und nun auf den Feldern der kleinen Ortschaft Newcraighall angestellt ist&hellip; Hinweis: My Childhood ist der erste Teil eines Triptychons, der n&uuml;chtern als Bill Douglas Trilogie betitelt wurde.

Trilogie Bill Douglas: Meine Kindheit

french

Joe Dallesandro

Sylvia Miles

Andrea Feldman

Pat Ast

Ray Vestal

Lester Persky

Eric Emerson

Gary Kaznocha

Harold Stevenson

Joey Davis, une ancienne star de s&eacute;ries t&eacute;l&eacute; &eacute;choue dans un motel sordide de Los Angeles, sans perdre espoir de renouer avec le succ&egrave;s. Tandis qu&rsquo;il se prostitue aupr&egrave;s de la logeuse de son motel pour obtenir une ristourne sur le loyer, Joey prodigue &eacute;galement ses faveurs sexuelles &agrave; Sally Tod, une riche actrice vieillissante, recluse dans une villa hollywoodienne. Joey ne tarde pas &agrave; r&eacute;aliser que les maigres contacts de l&rsquo;ancienne starlette ne lui seront d&rsquo;aucune utilit&eacute;. L&rsquo;arriv&eacute;e de Jessica, la fille hyst&eacute;rique de Sally elle aussi attir&eacute;e par la beaut&eacute; fatale de Joey vient encore compliquer la relation entre la cougar &eacute;namour&eacute;e et l&rsquo;&eacute;ph&egrave;be d&eacute;sesp&eacute;r&eacute;.

Notes : singeant l&rsquo;esth&eacute;tique de la sitcom t&eacute;l&eacute;vis&eacute;e, Heat est une parodie avant-gardiste du film Sunset Boulevard de Billy Wilder r&eacute;alis&eacute; en 1950. Il s&rsquo;agit du troisi&egrave;me volet d&rsquo;une trilogie produite par Andy Warhol pr&eacute;c&eacute;d&eacute; par Flesh en 1968 et Trash en 1970.

Underground 1950-1980

Heat

Margit Cartensen

Katrin Schaake

Gisela Fackeldey

Hanna Schygulla

Irm Hermann

Eva Mattes

Die Modedesignerin Petra von Kant nutzt und missbraucht die Macht, die ihr ihre Ber&uuml;hmtheit verleiht. Kaum hat Petra sich von den Fesseln einer erdr&uuml;ckenden Ehe befreit, verliebt sie sich unsterblich in Karin, ein junges, mittelloses Model, deren Liebe sie mit dem Versprechen gewinnt, ihr zu helfen. Zwischen den beiden Frauen, deren Eitelkeiten nur schwer miteinander in Einklang zu bringen sind, kommt es schlie&szlig;lich zu einem Machtgef&auml;lle. Marlene, eine treue Dienerin und verschm&auml;hte Ex-Geliebte, beobachtet, wie ihre Herrin ihrerseits untergeht.

Hinweis: Die bitteren Tr&auml;nen der Petra von Kant ist die Adaption des gleichnamigen Theaterst&uuml;cks, das Rainer Werner Fassbinder ein Jahr zuvor selbst geschrieben hatte und von Peer Raben am Landestheater Darmstadt inszeniert wurde.

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Neuer Deutscher Film 1970-1980

Die bitteren Tränen der Petra von Kant

Die Bitteren Tränen der Petra von Kant

German

Ned Beatty

James Dickey

Jon Voight

Burt Reynolds

Ronny Cox

Ed Ramey

Billy Redden

Macon McCalman

Lewis Mediock, ein Vierzigj&auml;hriger aus Atlanta, hat es geschafft seine Freunde Bobby Trippe, Drew Ballinger und Ed Gentry zu &uuml;berreden f&uuml;r ein Wochenende in die Natur zu fahren. Sie fahren ins Gebirge, um mit dem Kanu eine Abfahrt auf einem Fluss mit tosenden Str&ouml;mungen zu machen, bevor es durch den Bau eines Damms zerst&ouml;rt wird. Aber im Herzen dieses wilden Gebiets, mit unzug&auml;nglichen Einwohnern, verwandelt sich ihr kleiner Ausflug in einen wahren Albtraum&hellip;&nbsp;

Beim Sterben ist jeder der Erste&nbsp;ist eine Adaptation des Romans D&eacute;livrance von James Dickey, erschienen im Jahr 1970. Dickey spielt in dem Film eine kleine Nebenrolle. Der Film wurde mit nur 2 Millionen Dollar produziert, spielte aber 60 Millionen ein und war somit ein enormer kommerzieller Erfolg. 2017 beliefen sich die Einnahmen auf ca 344 Mio Dollar.

Beim Sterben ist jeder der Erste

Deliverance

Der Aufstand des Giulio Manieri

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