Retrospektive: Maurice Pialat
Jusqu'au 09/04Maurice Pialat: ein Freigeist des französischen Kinos.
Von den 1960er- bis in die 1990er-Jahre arbeitete er mit einer seltenen Kühnheit, geprägt von Kompromisslosigkeit und Zweifel. Sinnbild dafür ist seine erhobene Faust gegen die Buhrufe bei der Verleihung der Goldenen Palme für DIE SONNE SATANS (1987).
Seine Porträts sind kompromisslos und gewinnen zusätzliche Spannung aus der Begegnung von Laiendarstellern mit Schauspielern wie Gérard Depardieu, Isabelle Huppert, Sandrine Bonnaire oder Nathalie Baye.
Film des Monats
Charade
Stanley Donens CHARADE verbindet Suspense und Leichtigkeit zu einer seltenen Form des Unterhaltungskinos. Zwischen Thriller, Komödie und Liebesfilm entfaltet sich ein präzise gebautes Spiel aus Identitäten, Täuschungen und Dialogwitz. Ein Klassiker der Filmgeschichte, nicht zuletzt dank des perfekt harmonierenden Duos Audrey Hepburn und Cary Grant.
Carte Blanche
Joanna Hogg
Joanna Hogg, eine unverzichtbare Größe des britischen Kinos, hat es mit einer Handvoll Filmen geschafft, eine ebenso feinfühlige wie atemberaubende Virtuosität in der Inszenierung zu entwickeln, gepaart mit einer extremen Scharfsinnigkeit in der Beobachtung von Klassenverhältnissen.
Wir präsentieren zwei ihrer Lieblingsfilme: DAS GRÜNE LEUCHTEN von Éric Rohmer, ein einfühlsames Porträt menschlicher Beziehungen, und TATIS HERRLICHE ZEITEN von Jacques Tati, ein visuell präzises Meisterwerk voller Humor und Detailverliebtheit.
3X
Francis Ford Coppola
Psychologische Tiefe, gesellschaftliche Reflexion und visuelle Innovation: Wir präsentieren drei der wichtigsten Filme des amerikanischen Altmeisters Francis Ford Coppola.
DER DIALOG wurde mehrfach ausgezeichnet und gilt als Paradebeispiel für Coppolas Fähigkeit, Spannung und psychologische Komplexität zu verbinden. APOCALYPSE NOW (hier im Final Cut von 2019 zu sehen) erhielt 1979 die Goldene Palme von Cannes sowie zwei Oscars und setzt bis heute Maßstäbe im Kriegsfilm durch seine epische Inszenierung und visionäre Bildsprache. Mit EINER MIT HERZ zeigt Coppola seine experimentelle Seite und unterstreicht seine stilistische Vielseitigkeit. Ein Film, der zunächst umstritten war, heute jedoch als visuell gewagtes und seiner Zeit vorausgedachtes Projekt neu entdeckt wird.
Filmfenster
Französische Komödien
Vier unvergessliche Klassiker des französischen Humors, die satirische Spitzen mit märchenhaften Einfällen und schwarzem Humor verbinden.
Hidden Treasures
DEFA-Stiftung
Die DEFA-Stiftung bewahrt das Kinoerbe der DDR. Ihr Bestand umfasst die gesamte Kinoproduktion von fast fünf Jahrzehnten, darunter zahlreiche Werke, die vom wachsenden Emanzipationsstreben der 1960er Jahre zeugen und teilweise auf dem 11. Plenum des ZK der SED im Dezember 1965 der Zensur zum Opfer fielen. Künstlerischer Erfindungsreichtum geht dabei Hand in Hand mit der Kühnheit der Filmemacher, die auf subtile Weise auf Korruption, willkürliche Justiz und die Last des Autoritarismus hinweisen. Wir präsentieren drei der damals verbotenen Filme.
Hidden Treasures
Taiwan Film and Audiovisual Institute
Der taiwanesische Regisseur Hsin Chi gilt als einer der produktivsten Filmemacher des taiwanesischen Kinos der 1960er- und 70er-Jahre und prägte mit Melodramen, Komödien und Jugendfilmen ganze Generationen von Kinogänger:innen. Im Rahmen der Hidden Treasure des Taiwan Film and Audiovisual Institute sind nun vier seiner Werke wiederzuentdecken.
Hidden Treasures
Estonian Film Institute
LaCinetek ist stolz, in Zusammenarbeit mit dem Estonian Film Institute Werke von Leida Laius in den Katalog aufzunehmen – einer der bedeutendsten estnischen Regisseur:innen, deren Filme durch starke Frauenfiguren, eindrucksvolle Schauspielkunst und wiederkehrende Themen wie Ehe, Mutterschaft und Kindheit geprägt sind.
Dazu zählt auch der Spielfilm LACH DOCH MAL, der 1987 bei der Berlinale mit dem UNICEF-Preis ausgezeichnet wurde und kürzlich in restaurierter Fassung – unter Aufsicht des Co-Regisseurs Arvo Iho – erneut auf der Berlinale gezeigt werden konnte.
Das Estonian Film Institute (EFI) verwaltet das Filmkulturerbe des legendären Tallinnfilm-Studios und bewahrt damit einen zentralen Teil der estnischen Filmgeschichte.
Hidden Treasures
Deutsche Kinemathek
Das deutsche audiovisuelle Erbe sammeln, bewahren, erschließen, präsentieren und vermitteln - das sind die Aufgaben der Deutschen Kinemathek seit ihrer Eröffnung im Jahr 1963. Die Sammlung umfasst Sammlerstücke der Film- und Fernsehgeschichte: persönliche Gegenstände von Marlene Dietrich, Schenkungen von Werner Herzog oder von Georg Stefan Troller, aber auch Drehbücher wichtiger Filme von Carl Mayer bis Christian Petzold. Mehr als 26.500 Filme, hunderttausende Fotos, 25.000 Plakate und rund 20.000 Kostüme und Modelle lagern in der Deutschen Kinemathek.