À l'affiche
Otar Iosseliani

À l’occasion de la parution de sa liste, (re)découvrez le cinéma d’Otar Iosseliani.

Dans la lignée des maîtres du cinéma muet, et notamment burlesque, Iosseliani travaille le mouvement sous toutes ses formes, guidé par un sens du rythme et de la mélodie qui résonne avec sa formation initiale de musicien. Chaque film se fait ainsi partition d’associations inattendues, qu’il modèle avec la complicité d’amis et d’acteurs non-professionnels. Son regard irrévérencieux et fantaisiste est salué à plusieurs reprises, notamment en 1999 par le Prix Louis Delluc qu’il reçoit pour Adieu, plancher des vaches !.

À l'affiche !
Rose

Alors que les jours raccourcissent, s’assombrissent et que la grisaille abat les esprits, LaCinetek est là pour vous apporter un peu de couleur (et quelle couleur !). 

Voyez la vie en rose avec le kitsch hypnotique de Pink Narcissus et le road-movie mélancolique Paris, Texas. Loin du cliché d’une couleur mièvre, symbole de romantiques transports amoureux, ces deux films la subliment et la détournent pour mieux représenter désirs, fantasmes et autres rencontres impossibles.

Trésors cachés
Slovak Film Institute

Découvrez le cinéma de Stanislav Barabáš avec deux de ses films, Le Chant du pigeon gris (1961) et Le Glas des va-nu-pieds (1965).

Son œuvre se distingue par son authenticité et sa volonté de transmettre un message qui transcende les exigences idéologiques de l'époque. Barabáš s'intéresse de près à la psychologique de ses personnages, à leur monde intérieur, alors qu'ils traversent des situations extrêmes (comme lorsqu'il redonne des visages humains aux victimes anonymes de la guerre). Ses films sont imprégnés d'un fort sentiment d'humanisme et de questions morales, traitant souvent de la complexité et de la fragilité des relations interpersonnelles.

Trésors cachés
du Taiwan Film Audiovisual Institute

Découvrez un pan du cinéma taïwanais pré-Nouvelle vague grâce aux collections du TFAI. Cette collection met en lumière l'œuvre de Hsin Chi, prolifique réalisateur à l'origine de nombreux films en langue taïwanaise (Taiyupian).  

Explorant des genres très différents, du musical au thriller, Hsin Chi propose un cinéma populaire au sein duquel se glisse une certaine recherche formelle, ainsi qu'une audacieuse critique sociale et des personnages féminins haut en couleur. 

Hsin Chi reçoit un Golden Horse d'honneur en 2000. 

Trésors cachés
Trésors hongrois

À l’occasion de l’exposition consacrée à Chantal Akerman au Jeu de Paume, à partir du 28 septembre, LaCinetek vous propose trois films de sa liste, comme un miroir tendu à son œuvre.

Pierrot le fou d’abord, qui donna envie à Chantal Akerman de faire du cinéma. L’explosion finale migre d’ailleurs jusqu’à Saute ma ville, premier film de la cinéaste sur lequel souffle un vent de liberté au féminin. 

Contemporains, Akerman et Fassbinder définissent chacun un regard queer, défiant les représentations sociales et filmiques des genres. L’Année des treize lunes témoigne de cela, à travers le style cru et incisif du cinéaste allemand.

Lors d’un de ses séjours à New York, Akerman découvre Mekas et la scène underground américaine. Walden, c’est tout à la fois un manifeste esthétique et un journal filmé. Cette forme traverse le cinéma d’Akerman, de manière plus ou moins détournée, notamment dans News From Home.