Name: Die Liebe zum Meer
Director: Guy Gilles
Released: 1964
Duration: 1 h 13 min
Cast: Geneviève Thénier, Guy Gilles, Daniel Moosmann, Josette Krieff

OV - SD

OV - HD

Freebox - VF - SD

Geneviève Thénier

Guy Gilles

Daniel Moosmann

Josette Krieff

W&auml;hrend eines Aufenthalts in Brest verliebt sich eine junge Pariserin in einen Matrosen, der gerade aus Algerien zur&uuml;ckgekehrt ist.&nbsp;Als die Zeit der Trennung kommt, beginnen die Liebenden eine Briefbeziehung, um gegen die Distanz anzuk&auml;mpfen.&nbsp;

Nouvelle Vague 1958-1968

Die Liebe zum Meer

Français

Françoise Dorléac

Dorothée Blank

Jacques Perrin

Henri Crémieux

Michel Piccoli

Gene Kelly

Danielle Darrieux

George Chakiris

Grover Dale

Jacques Riberolles

Leslie North

Pamela Hart

Patrick Jeantet

René Bazart

Agnès Varda

Catherine Deneuve

Die Zwillinge Solange und Delphine Garnier verleihen der Show, die sie f&uuml;r die Messe in Rochefort-sur-Mer vorbereitet haben, den letzten Schliff. Die eine ist so rothaarig, wie die andere blond ist, doch sie haben eins gemeinsam: Beide sind auf der Suche nach der wahren Liebe.

Die Mädchen von Rochefort

french - SME

VF - HD

Danièle Delorme

Claude Génia

Nathalie Delon

Patrick Penn

Patrick Jouanné

Thomas Andhersen

Yves Robert

Der junge Protagonist dieses franz&ouml;sischen Films hat beschlossen, sein Leben &quot;als Gedicht&quot; zu leben, findet aber, dass dies nicht m&ouml;glich ist. Er ist auch unentschlossen, ob er homosexuell ist oder nicht, und wenn ja, was er dagegen tun soll. Sein Desinteresse an der Bew&auml;ltigung chaotischer Realit&auml;ten reicht aus, um ihn durch eine Drogen&uuml;berdosis in den Tod zu schicken. Die Geschichte wird anhand von Ausz&uuml;gen aus dem Tagebuch des Mannes, mit R&uuml;ckblenden und durch seine Begleitung an das Publikum erz&auml;hlt.

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Absences répétées

VF - SD

VOST - SD

Freebox - VOST - SD

Freebox - VOST - HD

John Fraser

Ian Hendry

Patrick Wymark

Valérie Taylor

James Villiers

Helen Fraser

Renee Houston

Hugh Futcher

Roman Polanski

Yvonne Furneaux

Catherine Deneuve: eine gewisse Vorstellung der Schönheit des Films

Blow up - ARTE

Catherine Deneuve évoque ses débuts, notamment avec Jacques Demy

Catherine Deneuve à l'aventure ou une certaine blondeur

Roman Polanski et Catherine Deneuve à propos de Répulsion

Grand écran

Catherine Deneuve à propos des "Parapluies de Cherbourg" de Jacques Demy et de "Répulsion" de Roman Polanski

Cinéma cinémas - 27/03/1988 - Roman Polanski

Catherine Deneuve en génériques

Catherine Deneuve à l'aventure ou une certaine blondeur 18/09/1978 : Catherine Deneuve évoque ses début et notamment avec Jacques Demy

Grand écran 29/10/1964 : Roman Polanski et Catherine Deneuve à propos de Répulsion

Catherine Deneuve à l'aventure ou une certaine blondeur 18/09/1978 : CD à propos du film et des Parapluies de Cherbourg de J. Demy

Carole Ledoux, ein junges M&auml;dchen, die als Manik&uuml;re in einem Londoner Sch&ouml;nheitssalon arbeitet, teilt ihre Wohnung in der englischen Hauptstadt mit ihrer &auml;lteren Schwester, H&eacute;l&egrave;ne. Diese bringt ihren Liebhaber Michael, einen verheirateten Mann, sehr zum Missfallen Carole&lsquo;s zu ihnen nach Hause. Daraufhin gibt sie sich kalt und wenig sozial. Die junge Frau vertr&auml;gt m&auml;nnliche Pr&auml;senz immer schlechter und st&ouml;&szlig;t auch die Avancen des in sie verliebten Colin heftig zur&uuml;ck. Als H&eacute;l&egrave;ne in den Urlaub f&auml;hrt und Carole alleine in der Wohnung zur&uuml;ckl&auml;sst, wird Carole von ihren Neurosen &uuml;berw&auml;ltigt.

Hinweis : Ekel ist der erste Teil einer klaustrophoben Trilogie, bei der die Neurosen der Figuren durch Wohnungen hervorgerufen werden. Dieser Film wurde vor Rosemary&#x27;s Baby 1968 fertiggestellt, gefolgt von Le Locataire, 1976 gedreht.

Ekel

Repulsion

English

Enrique Irazoqui

Margherita Caruso

Susanna Pasolini

Marcello Morante

Ninetto Davoli

Mario Socrate

Settimio Di Porto

Otello Sestili

Ferrucio Nuzzo

Robert Guédiguian

Vor seiner Kreuzigung&nbsp;zieht Jesus von Nazareth durch die Orte, um&nbsp;das Wort Gottes zu predigen. Von seinen treuen Anh&auml;ngern begleitet, heilt er die Armen und vollbringt Wunder. Noch mehr &Auml;sthet als Prophet, kann Christus dem Heiligen&nbsp;Matthias&nbsp;nach, vor allem Chaos und Harmonie vers&ouml;hnen, das Unreine und das Heilige. Sein Streben gilt, den Menschen die versteckte Sch&ouml;nheit der profanen Welt offenzulegen. Hinweis: Den Schriften des&nbsp;Evangeliums&nbsp;des heiligen Matthias ganz treu bleibend, schafft es Pier Paolo Pasolini seinen eigenen Glauben dem Werk einzufl&ouml;&szlig;en. Als ketzerisch verschrien, identifiziert sich der italienische Filmschaffende jedoch mit der Figur des Christus, in welcher er die Quintessenz des Sch&ouml;pfers sieht. Das 1. Evangelium - Matth&auml;us stellt eine Wendung in der Filmografie von Pasolini dar. Dieses Werk untermauert seinen Bruch mit dem Neorealismus durch sein &auml;sthetisches Wiederaufleben.

Das goldene Zeitalter des italienischen Films 1952-1975

Das 1. Evangelium - Matthäus

Il Vangelo secondo Matteo

french

Italian

VF+VOST - SD

Freebox - VF - HD

Constance Towers

Anthony Eisley

Michael Dante

Virginia Grey

Patsy Kelly

Marie Devereux

Karen Conrad

Linda Francis

Bill Sampson

Sheila Mintz

Betty Bronson

Patricia Gayle

Gerald Michenaud

George Spell

Christopher Barry

Patty Robinson

Betty Robinson

Brenda Howard

Sally Mills

Monte Mansfield

Barbara Perry

Walter Mathews

Nach einer wilden Auseinandersetzung mit ihrem Zuh&auml;lter entschlie&szlig;t sich Kelly, eine Prostituierte, die dieser Existenz m&uuml;de ist, in der kleinen Stadt Grand Halt zu machen, in der Hoffnung dort ein besseres Leben zu finden. Es dauert nicht lange, bis sie einen Posten als Krankenschwester in einem Kinderspital bekommt und verliebt sich in den sch&ouml;nen, reichen und sehr kultivierten J.L. Grant. Der Erfolg ihres Versuchs der Erl&ouml;sung scheint zu sch&ouml;n um wahr zu sein&hellip; Mit gutem Grund, denn J.L. Grant, der elegante Philanthrop, hegt in Wirklichkeit einige sch&auml;bige sexuelle Neigungen&hellip;

Der nackte Kuss

The Naked Kiss

VF+VOST - HD

Soumitra Chatterjee

Madhabi Mukherjee

Gitali Roy

Dilip Bose

Sailen Mukherjee

Syamal Ghosal

Bholanath Koyal

Suku Mukherjee

Subatra Sensharma

Bankim Ghosh

Satyajit Ray à propos de son travail et de ses films

Le cinéma des cinéastes

Le cinéma des cinéastes 10/04/1983 : Satyajit Ray à propos de son travail et de ses films

Bupathi, ein wohlhabender liberaler Spie&szlig;er, vernachl&auml;ssigt seine Ehe mit Charulata zugunsten seiner politischen Zeitung &bdquo;La Sentinelle&ldquo;, mit der er f&uuml;r die Emanzipation Indiens von der britischen Herrschaft k&auml;mpft. Um seine Frau von der Einsamkeit und Langeweile abzulenken, bringt er seinen jungen Cousin Amal mit. Die Kultiviertheit, k&uuml;nstlerischen Qualit&auml;ten und die Fantasie des jungen Mannes entsprechen Charulatas. Ihre Gef&uuml;hle f&uuml;r Amal gehen bald &uuml;ber eine einfache Freundschaft hinaus...

Charulata – Die einsame Frau

চারুলতা

Nina Pens Rode

Bendt Rothe

Ebbe Rode

Axel Strøbye

Baard Owe

Anna Malberg

Carl Dreyer à propos des longs plans

Cinéastes de notre temps

Carl Dreyer à propos de la lenteur

Cinéastes de notre temps 08/04/1965 : Carl Dreyer à propos des longs plans

Cinéastes de notre temps 08/04/1965 : Carl Dreyer à propos de la lenteur

Gertrud ist eine sch&ouml;ne und temperamentvolle ehemalige Diva, die ihren Mann, den ehrw&uuml;rdigen Gustav Kanning, wegen einer Fantasie verl&auml;sst. Sie verschreibt sich dem jungen und talentierten Pianisten Erland Jansson, der alsbald ihre Wunschvorstellung entt&auml;uscht. Als ihr liebevoller Ehemann zum Minister ernannt wird, trifft Gertrud Gabriel Lidman wieder, einen verflossenen Liebhaber. Die ungest&uuml;me Frau f&uuml;hlt, dass sie wieder einmal die gr&ouml;&szlig;ten Schwierigkeiten haben wird, ihre Leidenschaft im Zaum zu halten...

Zu Lebzeiten nur einem ausgew&auml;hlten Publikum bekannt, gilt Carl Theodor Dreyer heute als einer der gro&szlig;en Meister aus der Fr&uuml;hzeit des europ&auml;ischen Kinos. Schon in der Stummfilm&auml;ra brach der D&auml;ne mit den g&auml;ngigen Sehgewohnheiten und entwickelte einen authentisch-minimalistischen Inszenierungs-stil, der Ma&szlig;st&auml;be setzte. Seine radikale Modernit&auml;t w&uuml;rdigten sp&auml;ter insbesondere die Vertreter der Nouvelle Vague.

Gertrud

Danish

VOST - HD

Louisa Colpeyn

Georges Staquet

Michel Delahaye

Chantal Darget

Danièle Girard

Claude Brasseur

Sami Frey

Anna Karina

Jean-Luc Godard

Lang / Godard 1965

Cinéma Cinémas

Jean-Luc Godard en 9 minutes

C'est quoi Anna Karina ?

Quand le cinéma cite Godard

Jean-Luc Godard par Thierry Jousse

Les Génériques de Jean-Luc Godard

Top 5 musical Jean-Luc Godard

Cinéma Cinémas 07/11/1984: Lang / Godard 1965 (Remontage de l'émission Cinéastes de notre temps 15/03/1967: Le dinosaure et le bébé)

Blow up - ARTE : Jean-Luc Godard en 9 minutes

Blow Up - ARTE : C'est quoi Anna Karina ?

Odile trifft Franz w&auml;hrend eines Englischkurses. Naiv erz&auml;hlt sie ihm von dem kleinen Verm&ouml;gen, das von einem Herrn Stoltz im Haus ihrer Tante Frau Victoria versteckt wurde. Franz, ein Kleinkrimineller, erz&auml;hlt Arthur, seinem lebenslangen Komplizen, von Odiles Geheimnis, sowie seiner aufkeimenden Romanze mit ihr. Von nun an werden sie gemeinsam versuchen, dass Verm&ouml;gen zu stehlen, aber auch sich gegenseitig das M&auml;dchen auszuspannen...

Die Außenseiterbande

Shirley Clarke

John Cale

Andy Warhol

Nico (Christa Päffgen)

Judith Malina

Allen Ginsberg

John Lennon

Yoko Ono

Timothy Leary

Ed Emshwiller

Franz Fuenstler

Jack Smith

Mario Montez

Edie Sedgwick

Storm De Hirsch

Norman Mailer

Lou Reed

Sterling Morrison

Stan Brakhage

Barbet Schroeder

Carl Theodor Dreyer

Jonas Mekas

&ldquo;Seit 1950 f&uuml;hrte ich ununterbrochen mein filmisches Tagebuch. Ich bewegte mich mit meiner Bolex und reagierte blo&szlig; auf die unmittelbare Realit&auml;t: Situationen, Freunde, New York, Jahreszeiten. An manchen Tagen machte ich 10 Streifen, manchmal drehte ich nur 10 Sekunden oder 10 Minuten, oder gar nichts&hellip; Walden enth&auml;lt das zwischen 1964 und 1968 gedrehte Material, in chronologischer Aufmachung&hellip;&rdquo; Auf diese Art pr&auml;sentiert Jonas Mekas sein &ldquo;Film-Tagebuch&rdquo;, gleichzeitig ein &auml;sthetisches Manifest des amerikanischen &ldquo;Underground&rdquo; Kinos und Selbstportr&auml;t des&nbsp; Filmschaffenden durch die Szenen seines Lebens und seiner Nahestehenden. Hinweis: Der Filmtitel ist dem Hauptwerk des amerikanischen Schriftstellers Henri David Thoreau aus dem Jahr 1854 entlehnt, &ldquo;Walden, oder das Leben in den W&auml;ldern&rdquo;

Underground 1950-1980

Walden

Walden - Diaries, notes and sketches

Bruno Cremer

Manuel Zarzo

Pierre Fabre

Boramy Tioulong

Saksi Sbong

Au c&oelig;ur de la d&eacute;b&acirc;cle de l&rsquo;arm&eacute;e Fran&ccedil;aise &agrave; Di&ecirc;n Bi&ecirc;n Phu en mai 1954, la 317&egrave;me section, retranch&eacute;e au nord du Laos, doit rejoindre le poste Tao-Tsa&iuml; afin de retrouver une colonne de secours. La section est command&eacute;e par le jeune sous-lieutenant Torrens dont le manque d&rsquo;exp&eacute;rience et la rigueur h&eacute;rit&eacute;e de Saint-Cyr commencent par agacer l&rsquo;adjudant Wilsdorff, v&eacute;t&eacute;ran de la Wermacht et mercenaire de m&eacute;tier. Mais face &agrave; l&rsquo;adversit&eacute;, et les&nbsp;conditions infernales impos&eacute;es par la jungle, les deux hommes vont apprendre &agrave; fraterniser.

Die 317. Sektion

Jacques Tati

Monsieur Hulot schlendert vertr&auml;umt durch das futuristische Paris und wird Zeuge der Monotonie und der Regeln der Moderne. Er ist auf der Suche nach einem Monsieur Giffard, aber durch eine Vielzahl von Missgeschicken verpassen sie sich immer wieder. Monsieur Hulot sucht ihn an den verschiedensten Orten und durchquert&nbsp; dabei einen Flughafen, ein B&uuml;rogeb&auml;ude,&nbsp; eine Wohnungen und ein Restaurant. Jede Station erscheint ihm steril und einheitlich: aus Beton, Glas und Stahl.

Hinweis:&nbsp;Jacques Tati&nbsp;zeigt in seinem Film die Monotonie und die Regeln der Moderne auf. Der Film wurde urspr&uuml;nglich auf 70-mm gedreht.&nbsp;

Tatis herrliche Zeiten

Die Liebe zum Meer

Film-Informationen

Credits

Technische Informationen